20180313 WHITE okomito EuroStrings_logo_RGB_1

EUROSTRINGS
inspirerande
klassiska gitarrister

co-foundet-white

...EuroStrings innovativa spännvidd uppmärksammas av många människor, vilket bidrar till gitarrpublikens expansion och att lyfta fram detta underbara och mångsidiga instrument.

Assad Btothers

assad-min

EUROSTRINGS
European Guitar Festival samarbeten

En manifestation
De fyra första åren
2017–2021

Innehåll

Förord
Några ord från konstnärliga ledare vid EuroStrings Platform Festivals
DEL I: EuroStrings
Vilka vi är
Syfte
Vilka är EuroStrings artister?
EuroStrings utvalda artister
Hur man blir en EuroStrings-artist
EuroStrings utbytesprogram
Utveckla nya affärsmodeller
Bygga en kunskapsbas över klassiska gitarrfestivaler
Hur man stöder EuroStrings-projektet
EuroStrings konferenser

  • Första EuroStrings-konferensen
  • Andra EuroStrings-konferensen

DEL II: EuroStrings artister
EuroStrings gitarrtävling

  • EuroStrings första gitarrtävling 2018
  • EuroStrings andra gitarrtävling 2019
  • EuroStrings tredje gitarrtävling 2020

EuroStrings kompositionstävling

  • Några ord från juryn: Stephen Goss
  • EuroStrings första kompositionsstävling 2018/2019
  • EuroStrings andra kompositionsstävling 2019/2020

EuroStrings gitarrfestivaler
EuroStrings artister: 2017/2018, 2018/2019, 2019/2020, 2020/2021

EuroStrings festivaler och EuroStrings artister

  • Antwerpen Gitaarfestival och dess pristagare
  • International de Guitarra de Guimarães festival och dess pristagare
  • Harmonia Cordis International Classical Guitar Festival och dess pristagare
  • José Tomás Villa de Petrer internationella gitarrfestival och dess pristagare
  • Mottola Internationella gitarrfestival och dess pristagare
  • Nürtingen internationella gitarrfestival och dess pristagare
  • Rust internationella gitarrfestival och dess pristagare
  • London Guitar Festival och dess pristagare
  • Montenegro internationella gitarrfestival och dess pristagare
  • Paris internationella gitarrfestival och dess pristagare
  • Plovdiv GuitArt Festival och dess pristagare
  • Sarajevo internationella gitarrfestival och dess pristagare
  • Szeged internationella gitarrfestival och dess pristagare
  • Tallinns gitarrfestival och dess pristagare
  • Tammerfors gitarrfestival och dess pristagare
  • Twents Gitaar Festival och dess pristagare
  • Uppsala internationella gitarrfestival och dess pristagare
  • Zagreb gitarrfestival och dess pristagare

EuroStrings associerade festivaler

  • Köpenhamns gitarrfestival
  • Peja internationella gitarrfestival
  • Vojvodina Guitar Fest och dess pristagare

EuroStrings-anslutna festivaler

EuroStrings stipendieprogram

  • Mottagare av EuroStrings stipendier 2017/2018
  • Mottagare av EuroStrings stipendier 2018/2019
  • Mottagare av EuroStrings stipendier 2019/2020

EuroStrings framväxande artister, CD-inspelningar

DEL III: Intervjuer
Återblickar och framtiden

  • Samtal med Ružica Gelo Ciglenečki
  • Samtal med Antonio Rumenović
  • Samtal med Mak Grgić

Efterord: Covid-19 under 2020 och därefter

aniello-min

Jag är stolt över att vara delaktig i EuroStrings, det är ett underbart projekt som ger så mycket till alla fantastiska unga musiker.

Aniello Desiderio

En strålande plattform som främjar unga talanger och håller gitarren vid liv. EuroStrings är en milstolpe i den moderna gitarrens historia.

Margarita Escarpa

escarpa-min

Förord

EuroStrings – European Guitar Festival Collaborative – vårt drömprojekt, startade för fyra år sedan, och vi är så glada att det har blivit verklighet, vilket möjliggjorts av det stora stödet vi fått från alla dem som involverats i projektet. Medfinansieringen av Europeiska unionens creative Europe-program blev nyckeln till att detta fantastiska projekt kunnat genomföras.

Vi är två personer som ägnar oss åt musikutbildning – vi grundade och driver musikskolan Bonar i Zagreb, där vi har många gitarrstudenter – och tanken kom till oss att försöka förändra ungdomars liv med gitarr. Unga professionella artister behöver särskild hjälp i det svåra tidiga skede av karriären och det finns också barn och ungdomar som av olika skäl inte har haft tillgång till musik. Denna ambition var fröet ur vilket EuroStrings växte. Vårt projekt kombinerar båda: våra unga proffs – EuroStrings-artisterna – ger inte bara konserter runt om i Europa, de undervisar också och arbetar med sämre lottade barn och ungdomar i en mängd olika uppsökande aktiviteter.

Genom att läsa igenom den här broschyren, som täcker vårt arbete de senaste tre åren och början av fjärde året, uppenbaras en grundläggande aspekt av EuroStrings, nämligen att det i huvudsak är ett samarbetsprojekt som blir starkt genom alla sina olika delar. Vi är stolta över projektets framgång. Det har inte bara uppnått allt vi haft för avsikt att göra, utan det har också öppnat ytterligare möjligheter till samarbete och uppsökande, som har blivit så viktigt under den pågående Covid-19-pandemin. EuroStrings-plattformens medlemmar har stöttat varandra under de första tre åren och ännu mer under det senaste året, då vi alla har varit tvungna att anpassa oss och lära oss att använda ny teknik och hitta lösningar för att fortsätta vårt arbete och ge stöd till EuroStrings-artister. Vårt raison d'être har blivit ännu tydligare under Covid-19-krisen.

Vi vill ta tillfället i akt och uppriktigt tacka alla EuroStrings-plattformens medlemmar för allt arbete och engagemang, som gjort detta projekt till en solid struktur och en samarbetsmodell för framtiden. Viktigast av allt, vi vill säga ett stort tack till våra unga EuroStrings-artister, som har gett oss så mycket glädje genom sina fantastiska framträdanden och deras generösa vilja att stödja sina unga kollegor.

Ružica Gelo Ciglenečki verkställande direktör
Boris Ciglenečki finansdirektör

NÅGRA ORD FRÅN EUROSTRINGS PLATTFORMS-FESTIVALERS KONSTNÄRLIGA LEDARE

italy-logo-min

‘Guimarães International Guitar Festival var den första festivalen som genomförde det fantastiska EuroStrings-programmet! Vi är mycket stolta över att vara en del av denna fenomenala plattform, grundad av Zagreb Guitar Festival. Här har unga artister möjlighet att spela regelbundet, vilket är viktigt under de tidiga stadierna av deras karriär.’

Nuno Cachada konstnärlig chef

Festival International de Guitarra de Guimarães

Portugal

portiugal
romania-logo-min

‘Att vara en del av EuroStrings-programmet har varit en underbar upplevelse för oss och jag uppskattar särskilt vad programmet gör för alla unga gitarrister runt om i världen.’

Dr István Ferenc Beke ordförande

Harmonia Cordis International Classical Guitar Festival

Rumänien

romania-flag-large
spain-logo-min

‘EuroStrings är ett mycket viktigt projekt som gynnar unga gitarristers karriär, en plattform där viktiga gitarrfestivaler drar nytta av deras erfarenheter men framför allt är det en stor prestation som har bidragit till att förbättra kvaliteten på vårt instrument – gitarren.'

Pepe Payá konstnärlig chef

José Tomás Villa de Petrer internationell gitarrfestival

Spanien

spain-flag-medium
mottola-logo-min

'EuroStrings-loket och de nya unga gitarristerna med sina sex strängar fortsätter sin underbara resa genom de viktigaste europeiska festivalerna.

Michele Libraro konstnärlig chef

International Guitar Festival Mottola

Italien

italy-flag-square-medium
germany-logo-min

‘Det är spännande att arbeta med detta unika projekt med alla dessa fantastiska kollegor runt om i Europa. Samarbetet erbjuder ovärderligt stöd för unga gitarrister när de ska bygga sitt professionella nätverk.’

Katrin Klingeberg and Sebastián Montes konstnärliga regissörer

International Guitar Festival Nürtingen

Tyskland

germany-flag-medium
austria-logo-min

‘Gitarren förbises ofta av den klassiska musiken, men EuroStrings-projektet vid Musikverein i Wien, världens huvudstad för klassisk musik, sätter gitarren i rampljuset – där den hör hemma!’

Gabriel Guillén konstnärlig chef

International Guitar Festival Rust

Österrike

austria-flag-square-medium
igf_logo-bk-min

‘EuroStrings är ett enastående projekt! Jag gillar särskilt arbetet vi gör med unga artisterna. De har stor talang och behöver verkligen mycket hjälp i de tidiga stadierna av sin karriär. Jag stöder också mycket den uppsökande verksamheten i lokalsamhällena.’

Tom Kerstens konstnärlig chef

London Guitar Festival

Storbritannien

united-kingdom-flag-square-medium
montenegro-logo-min

‘EuroStrings har sedan starten dramatiskt påverkat den klassiska gitarr-världen. Att samla ihop några av de viktigaste gitarrfestivalerna, vad gäller kvalitet och antal program, gör plattformen till ett dynamiskt och växande projekt utan motsvarighet i världen.’

Danijel Cerović konstnärlig chef

Montenegro International Guitar Competition

Montenegro

montenegro-flag-square-medium
Logo FIGP-min

‘EuroStrings är ett fantastiskt projekt. Det ger så stora möjligheter för unga artister att hålla konserter, liksom för publiken att höra unga spelare från hela världen. Det är också ett härligt sätt att samarbeta och dela med sig till andra europeiska gitarrfestivaler.’

Tania Chagnot konstnärlig chef

Paris International Guitar Festival

Frankrike

fr
bul-logo-min

‘EuroStrings är ett fantastiskt projekt som öppnar stora karriärmöjligheter för de unga gitarristerna, skapar erfarenhet och motiverar dem i deras utveckling som artister.’

Hristo Kolikov konstnärlig ledare

Plovdiv GuitArt Festival

Bulgarien

bulgaria-flag-square-medium
sarajevo-logo-min

‘Om vi ​​vill beskriva fyra års EuroStrings skulle det vara:
vision att möjliggöra unga och begåvade gitarristers konstnärlig utveckling,
mod att visa att konstnärer med olika bakgrund kan samlas kring en gemensam plattform och en unik idé. Att det finns en
kreativitet och ett koncept för att vårda den klassiska gitarren och som visar allmänheten att konst kan och bör vara tillgänglig för alla, och att det här finns en energi som sammanför ungdom, talang och kunskap
.’

Đani Šehu konstnärlig chef

Sarajevo International Guitar Festival

Bosnien och Hercegovina

bosnia-and-herzegovina-flag-medium
hungary-logo-min

‘EuroStrings är en dröm som går i uppfyllelse. Att förena de framtida gitarrtalangerna med de mest framträdande stjärnorna och deras publik är revolutionerande skapande. Vi är tacksamma för att få vara med.

Dávid Pavlovits konstnärlig ledare

Szeged International Guitar Festival

Ungern

hungary-flag-square-medium
tallianna-logo-min

‘Gitarren förbises ofta av den klassiska musiken. Detta EuroStrings-projekt sätter gitarren i rampljuset, där den hör hemma!’

Tiit Peterson konstnärlig chef

Tallinns gitarrfestival

Estland

estonia-flag-square-medium
finland-logo-min

‘EuroStrings är en fantastisk plattform som samlar dagens och morgondagens gitarrfolk och riktar en visionär strålkastare på gitarrstudenter, artister och organisationer.’

Tomi Tolvanen konstnärlig chef

Tammerfors gitarrfestival

Finland

finland-flag-medium
holland-logo-min

‘EuroStrings är en underbar europeisk plattform, ett stort fantastiskt musikaliskt nätverk mellan olika länder och kulturer och deras unga gitarrister. Vi är mycket stolta över att vara en del av plattformen.’

Pim Weierink and Daphne Hodes konstnärliga regissörer

Twents Gitaar Festival

Netherlands

netherlands-flag-square-medium
swden-logo-min

‘EuroStrings har ur flera synvinklar varit ett bra projekt. Det stödjer utvecklingen av unga artister och ger dem möjlighet att upptäcka en rad europeiska festivaler. De för också möjlighet att utvecklas både på scenen och hur de agerar vid sidan av scenen. Med sin stora talang ger denna plattform dem ytterligare viktigt stöd i de tidiga stadierna av deras karriär. Vikten av att utveckla samarbetet mellan festivaler i Europa är också en viktig del av projektet.

Klaus Pontvik festivalchef

Uppsala International Guitar Festival

Sverige

sweden-flag-medium
zagreb-guitar-festival-logo

‘EuroStrings är en av de bästa sakerna som har hänt inom den klassiska gitarrsektorn de senaste åren. Att vår festival kan samarbeta och dela erfarenheter är en unik och underbar möjlighet, förhoppningsvis kommer den att fortsätta i många år framöver.’

Mak Grgić konstnärlig chef

Zagreb gitarrfestival

Kroatien

croatia-flag-square-medium

Det är verkligen imponerande att se hur mycket positivt inflytande EuroStrings arbete har för unga gitarristers utveckling och inspiration globalt. Jag tror att ett sådant här positivt arbete kommer att påverka den klassiska gitarrens popularitet och ge uppmärksamhet åt det ständigt växande antalet begåvade unga gitarrister. Den yngre generationen behöver uppmärksamhet och stöd, det ger styrka och mod att fortsätta på deras tuffa resa. Hjärtliga gratulationer till EuroStrings för allt arbete och engagemang, och all lycka inför framtiden.

Ana Vidović

ana-min

DEL I
EuroStrings

För mig var den mest värdefulla delen av att delta i EuroStrings möjligheten att träffa alla människor inom gitarrvärlden. Att kunna delta i mästarkurser med kända gitarrister var oerhört värdefullt, liksom att umgås med unga kollegor.

Vinnare av First EuroStrings gitarrtävling

Jesse-Flowers-4-min

VILKA VI ÄR

EuroStrings är den första plattformen för europeiska gitarrfestivaler, ledd av Zagrebs gitarrfestival. Den samlade de första 14 medlemsfestivalerna 2018 och nådde 17 medlemsfestivaler 2021. Fyra associerade festivaler tillkom också 2021 samt ytterligare anslutna partners runt om i världen. Projektet samfinansieras av Europeiska unionens Creative Europe-program och är det första gitarrprojektet som någonsin har fått sådan finansiering. 

EuroStrings har också partners i Amerika och Kina, vilket gör det till ett verkligt globalt projekt. Varje medlemsfestival arrangerar också en internationell gitarrtävling.
EuroStrings aktiviteter omfattar publikutveckling, skapande av nya affärsmodeller, forskning och utveckling av resurser för festivalarrangörer och politiska beslutsfattare, men det viktigaste elementet är utvecklingen av nya unga gitarrister.

För detta ändamål skapar EuroStrings en mängd utvecklingsmöjligheter för de som deltar i gitarrtävlingarna, det kallas EuroStrings Exchange Program. Programmet innehåller också en omfattande utbildningsdel. De unga artisterna deltar inte bara i workshops som ges av gitarristmästare utan undervisar själva skolbarn och deltar i omfattande uppsökande arbete med en rad olika grupper i samhället. Projektet delar också ut stipendier till unga, begåvade artister med svag ekonomi.

EuroStrings Artister 2020/2021 är pristagare vid de internationella gitarrtävlingarna som anordnades av de 17 medlemsfestivalerna i EuroStrings-plattformen under 2021.
EuroStrings samfinansieras under perioden 2017–2021 av Creative Europe-programmet inom Europeiska unionen.

es-final-all-min

MÅL

Våra mål inkluderar:

  • att främja unga framväxande klassiska gitarrister genom konsertmöjligheter, masterclasses, professionell utveckling och internationella tävlingar;
  • att utbilda unga framväxande klassiska gitarrister i hur man arbetar uppsökande, med publikutveckling och kan göra nytta i samhället;
  • att utveckla och konsolidera den europeiska gitarrfestivalsektorn genom samarbete, informationsutbyte, resursuppbyggnad och ny teknik, inklusive EuroStrings Digital Academy;
  • att långsiktigt bredda publiken för klassisk gitarr. Vi gör det med en mängd olika initiativ, inklusive Audience Lab, som når ungdomar med olika bakgrund utan tillgång till musikutbildning, genom att skapa nya, spännande och livsförändrande upplevelser för dem.

VILKA ÄR EUROSTRINGS ARTISTER?

EuroStrings artister är en grupp unga professionella gitarrister som är pristagare vid de internationella tävlingar som anordnas av de 17 EuroStrings-plattformsmedlemmarnas gitarrfestivaler. De uppmanas att delta i EuroStrings Exchange Program, som levereras genom EuroStrings Curriculum.

UTVALDA EUROSTRINGS-ARTISTER

EuroStrings utvalda artister är väletablerade professionella gitarrister som allmänt betraktas som de främsta klassiska gitarristerna i världen. De ger konserter, håller masterclasses, ger råd och hjälp och fungerar som mentorer för de nya unga gitarristerna. De är ambitiösa och inspirerar den yngre generationen av kommande yrkesverksamma musiker. Varje EuroStrings plattformsfestival bjuder in minst en utvald EuroStrings-artist att delta i deras evenemang.

5-min

HUR DU BLIR EN EUROSTRINGS-ARTIST?

För att bli EuroStrings-artist måste du vinna förstapriset på någon av de internationella gitarrtävlingarna som arrangeras av EuroStrings plattformsfestivaler. I vissa fall kan en annan pristagare, till exempel en andrapristagare, bli en EuroStrings-artist, om den första prisvinnaren till exempel redan har varit EuroStrings-artist under någo av de föregående åren. En kommande artist kan bara vara EuroStrings-artist en gång.

za-2-min

EUROSTRINGS-UTBILDNINGSPROGRAM

EuroStrings-projektets centrala verksamhet är EuroStrings Exchange Program, som skapades för EuroStrings artister för att hjälpa dem att utveckla professionella karriärer som klassiska gitarrister. Programmet erbjuder möjligheter som kompletterar de akademiska programmen för gitarrister vid konservatorier och universitet. Det öppnar upp nya horisonter när det gäller internationella erfarenheter, professionell exponering och nätverkande med kamrater och en rad konsertpromotorer, festivaler och professionella musikbranscher.

EuroStrings Exchange Program levereras genom EUROSTRINGS CURRICULUM, som erbjuder de nya möjligheterna:

  • Solokonserter på EuroStrings plattformsfestivaler runt om i Europa, minst tre per år.
  • Kammarmusikkonserter med EuroStrings-artister som spelar tillsammans.
  • Deltagande i EuroStrings gitarrtävling.
  • Masterclasses med världsberömda musiker, inklusive de som ges av EuroStrings utvalda artister som är de internationellt mest respekterade gitarristerna.
  • Föreläsningar och workshops om ett brett spektrum av ämnen, inklusive marknadsföring och PR, finansiering, publikutveckling och professionella färdigheter.
  • Deltagande i ett omfattande samhällsutbildningsprogram, som inkluderar att ge masterclasses och workshops med barn och ungdomar, som ofta är nybörjare i gitarrspel och lever under små omständigheter, samt ett bredare arbete som inkluderar ungdomsklubbar, skolor och sjukhus.

UTVECKLING AV NYA AFFÄRSMODELLER

Varje år anordnas tre EuroStrings-seminarier som täcker olika ämnen inom publikutveckling, marknadsföring och PR, finasieringsmöjligheter, kulturadministration och kulturturism. Dessa seminarier är öppna för alla yrkesverksamma inom klassisk musik.

BYGGA EN KUNSKAPSBAS OM KLASSISKA GITARFESTIVALER

EuroStrings-plattformen kommer att presentera årliga undersökningar och forskningsresultat som publiceras på EuroStrings webbplats, en resurs för festivalorganisationer och beslutsfattare för att stödja plattformens strategiska möjligheter. Denna kunskapsbas ger ett jämförande perspektiv och skapar en bredare medvetenhet om det europeiska klassiska gitarrfestivalsamhället.

HUR MAN STÖDER EUROSTRINGS-PROJEKTET

EuroStrings samfinansieras av Europeiska unionens Creative Europe-program. Detta samfinansieringsprogram möjliggör en stor del av projektets aktiviteter, men stödet är inte omfattande. Om du vill stödja oss, antingen som sponsor eller bidragsgivare, vänligen kontakta: communication@eurostrings.eu

EUROSTRINGS-KONFERENSER

Alla evenemang vid EuroStrings-konferensen är öppna för allmänheten och strömmas via Facebook och YouTube. De är tillgängliga på EuroStrings Digital Academy.

Första EuroStrings-konferensen
Zagreb gitarrfestival
Mimara Museum, Zagreb
4–6 april 2019

Föredrag
‘Joaquín Rodrigo: Fandango from Tres Piezas Españolas – Analysis and Performance’ av Carlo Marchione
‘Rana Glazba: Early Music Now’ av Darko Karajić
‘Alexander Technique and Healthy Playing’ av Igor Vranić
‘Integrative Music Pedagogy’ av Brian Head
‘EuroStrings 101: Goals and Achievements’ av Mak Grgić
‘The World of High-End Guitars’ av David Collett och Hrvoje Grgić
‘ZGF on Business: Tips and Tricks for Success’ av Slobodan Sibinčič
‘ZGF on Business: Fundraising’ av Tom Kerstens
‘ZGF on Business: Raise the Number of Tourists at Cultural Events’ av Tina Jukič ochAna Šilovič
‘ZGF on Business: Apply for and Win that EU Grant’ av Anera Štopfer
‘Behind the Scenes of a Successful Guitar Society’ av Matt Hinsley
‘D’Addario’ av Thomas Offermann

Konserter
Sérgio and Odair Assad
Jesse Flowers
He Zhiyuan
Aniello Desiderio och EuroStrings Orchestra, ledd av Thomas Offermann
EuroStrings Orchestra och ZGF Orchestra

_KAL6578-min
77264901_552702478853771_5940933574260686848_o (1)-min

Andra EuroStrings-konferensen
Uppsala International Guitar Festival
Uppkopplad
14–15 november 2020

Föredrag
‘Kreativa verktyg för musiklärare i ett samhällsperspektiv: En praktisk och teoretisk metod' av Matthias Zloto
‘Covid Performance and Quality Control – Italy versus Sweden: Different Approaches to Performances During the Covid-19 Pandemic' av Michele Libraro och Klaus Pontvik

Konserter
Tribute to Sérgio Assad med en orkester bestående av EuroStrings-artister och gitarrister från Malmö musikhögskola, under ledning av Christian Karlsen
Solorecital med Mateusz Kowalski

151570475_867012007422815_8517061478013624382_o-min

... Jag är säker på att skönheten i vår musik och den fantastiska kompetensen och virtuositeten hos våra unga musiker. Det gör att jag inte har några tvivel om att gitarrenn har en strålande framtid.

David Russell

david russell-min

DEL II
EuroStrings Artister

Att vinna EuroStrings-tävlingen var en av mina största drömmar. Antalet konserter jag gav som vinnare var enormt. De viktigaste regionerna i hela världen är öppna för mig nu. Det har gett mig en så otrolig karriäruppgång.

Mateusz Kowalski
Vinnare av den andra EuroStrings gitarrtävling

MateuszUMFC-5-min

EUROSTRINGS
GITARKONKURRENS

Höjdpunkten i EuroStrings Exchange-programmet är EuroStrings gitarrtävling. Vinnaren får ett kontantpris på € 8000 * och en europeisk turné samt konserter i Asien och Amerika 2021/2022. Detta program erbjuder en unik boost i början av den internationella karriären.  

EuroStrings gitarrtävling är endast öppen för de 17 EuroStrings-artisterna som är pristagare vid de 17 gitarrtävlingar som anordnas av EuroStrings plattformsfestivaler. Var och en av dessa festivaler drar tävlande från hela världen och som ett resultat välkomnar och visar EuroStrings gitarrtävling de allra bästa unga gitarristerna från hela världen.
* Det angivna priset är brutto och kan vara skattepliktigt.

Första EuroStrings gitarrtävling 2018

Den första upplagan av denna prestigefyllda tävling för EuroStrings Artister 2017/2018 ägde rum på Zagreb Guitar Festival 2018. Jesse Flowers (Australien / Tyskland) vann vinnaren av First EuroStrings Guitar Competition.

mateusz-kowalski-min

Tredje EuroStrings gitarrtävlingen 2020

Lovro Peretić (Kroatien) vann vinnaren av den tredje EuroStrings gitarrtävlingen för EuroStrings-artister 2019/2020. Tävlingen hölls online 17–20 december 2020, med den sista sändningen på EuroStrings Facebook söndagen den 20 december 2020. Två fantasior av kompositören och gitarristen Ozan Coşkun (den vinnande kompositionen av den andra EuroStrings Composition Contest) var det obligatoriska stycket i finalen.

Jesse-Flowers-4-min

Andra EuroStrings gitarrtävling 2019

Mateusz Kowalski (Polen) vann EuroStrings andra gitarrtävling för EuroStrings-artister 2018/2019. Tävlingen ägde rum på London Guitar Festival i juli 2019. Les Arcanes av kompositören och gitarristen Nicolas Khan (den vinnande kompositionen av First EuroStrings Composition Contest) var den obligatoriska delen i finalen..

lovro-min
kahn-min

Att vinna den första EuroStrings Composition Contest var verkligen en otrolig och upplevelse som påverkade mig. Det gav mig styrka och självförtroende att fortsätta skriva. Jag hade jobbat hårt på min musik i flera år när jag vann tävlingen, och att få så bra kommentarer från kompositörer som jag alltid har beundrat som Steve Goss eller Sérgio Assad var en stor belöning. Jag är också tacksam mot Mateusz Kowalski, vinnare av EuroStrings gitarrtävling 2019, för att ha framfört min komposition, Les Arcanes, runt om i världen, med sådan talang och passion.

Nicolas Kahn
Vinnare av First EuroStrings Composition Contest

Trots att vi befinner oss i en period då världen är i kaos och musiker drabbas hårt, ger EuroStrings-organisationen och dess aktiviteter oss hopp och motivation att fortsätta skapa musik. Förbindelsen med denna "familj" av gitarrister är ovärderlig för mig i dessa tider.

Ozan Coşkun
Vinnare av andra EuroStrings kompositionstävling

ozan-min

EUREUROSTRINGS KOMPOSITION Tävling FÖR KLASSIK GITAR

OBJECTIVES

EuroStrings Composition Contest för klassisk gitarr utvecklades som en årlig tävling 2019 av EuroStrings för att hjälpa till att skapa nya verk av hög kvalitet för den klassiska gitarr.

Tävlingen syftar också till att marknadsföra nya kompositörer upp till 35 års ålder, vars verk ännu inte har haft chansen att få internationellt erkännande. Kompositionen måste vara komponerad för den sexsträngade klassiska gitarren och bör inte vara ett publicerat verk eller tidigare ha fått pris.

Sökande ska ha antingen europeiskt medborgarskap eller vara baserade i ett EU-land.(detta inkluderar även europeiska länder som inte är en del av EU men som geografiskt anses vara en del av Europa).

Vinnaren av EuroStrings Composition Contest får ett kontantpris på € 1500 * och den vinnande kompositionen är det obligatoriska stycket vid finalen i den fjärde EuroStrings gitarrtävlingen, som kommer att hållas under den internationella gitarrfestivalen José Tomás i Petrer, Spanien i juli 2021. Den vinnande kompositionen kommer att framföras av vinnaren av den 4:e EuroStrings gitarrtävlingen vid de 16 EuroStrings-festivalerna.
Juryn består av tre internationellt kända kompositörer och gitarrister. Urvalsprocessen är i tre steg:

• Eliminerande: de bästa 12 kompositionerna väljs ut bland de sölkande
• Semifinaler: de tre bästa kompositionerna väljs ut; och
• Finaler: en vinnande komposition väljs bland de tre finalisterna.

Fullständig information finns på: https://eurostrings.eu/eurostrings-composition-contest-for-classical-guitar/
* detta pris betalas brutto och kan medföra skatt.

Ett ord från juryn

Istället för att vara fången i en tradition utvecklas gitarrens repertoar ständigt och rör sig i nya riktningar. Dagens virtuoser har tagit teknik och gitarrmusiker till en nivå otänkbar bara för en generation sedan. Samtida artister behöver också samtida musik som driver deras färdigheter till det ytterstas gräns. EuroStrings Composition Contest är den perfekta plattformen för att uppmuntra nyskapande musik för gitarr. Jag har haft förmånen att vara medlem i juryn för de två EuroStrings kompositionstävlingarna. Kompositörer från väldigt många länder har skrivit stycken med häpnadsväckande fantasi i en mängd olika kontrasterande stilar. De två vinnande verken kommer att ta en plats i vår ständigt växande konsertrepertoar. Jag tyckte särskilt om att arbeta med kompositörer i juryn som var utanför gitarrbanan; det var uppfriskande att få ett bredare perspektiv. Jag önskar bara att det fanns fler möjligheter liknande EuroStrings Composition Contest för nya kompositörer av gitarrmusik.

goss-min

Stephen Goss
Kompositör
Professor i komposition och Direktör för International Guitar Research Center vid University of Surrey,
Professor i gitarr vid Royal Academy of Music, London
Förvaltare, International Guitar Foundation, London

EUROSTRINGS KOMPOSITION Tävlingsvinnare

Första EuroStrings sammansättningstävling 2018/2019

 

Les Arcanes Nicolas Kahn Frankrike

Baserad i Paris, Nicolas Kahn, delar han sin tid mellan att undervisa, framföra och komponera. Han tog sin kandidatexamen i musik från Sorbonne och sin magisterexamen i musikvetenskap från EHESS Paris. Han studerade klassisk gitarr för James Szura vid Conservatoire Gabriel Pierné, Metz och för Gérard Abiton vid Ecole Nationale de Musique d'Orléans. Han tog examen i solo- och ensembleframträdande med utmärkelse samt ett lärardiplom. Under sina studier deltog han i masterclasses med gitarrister som Atanas Ourkouzounov, Roberto Aussel och Claudio Marcotulli.
Nicolas Kahn släppte Puertas y Caminos-inspelningen med sin Kantiga Alteli-ensemble (röst, gitarr, fiol och slagverk) 2017. Kantiga Alteli framträder regelbundet i Frankrike och Europa och vann det internationella De Toonzaal-priset i Den Bosch, Amsterdam i oktober 2012. Nicolas Kahns kompositioner har publicerats av Les productions d'Oz i Quebec.

Andra EuroStrings sammansättningstävling 2019/2020

Two Phantasmas Ozan Coşkun / Kalkon

Den unga gitarristen Ozan Coşkun började komponera för ungefär sju år sedan. Han framför ofta sina egna kompositioner. Eftersom han fortfarande är i sin musikaliska grundutbildning har han inte fått några verk publicerade. Ozan föddes 1993 i Ankara, Turkiet. Han började sina musikstudier vid Hacettepe State Conservatory när han var 18 år gammal. Under de första fem åren studerade han gitarr för Ahmet Kanneci. Han upptäckte sin passion för att komponera musik för Can Aksel Akın och Önder Özkoç vid Hacettepe Conservatory. Sedan 2018 har Ozan studerat för Thomas Kirchhoff och Dale Kavanagh vid Detmold Music Academy i Tyskland. Han deltar också i Bilkent Guitar Festival i Turkiet och Iserlohn Guitar Festival i Tyskland för att lära känna ledande artister, professorer och musiker.
Coşkuns inspiration för Two Phantasmas kommer från den medicinska termen för phantasma, det vill säga den första fasen i drömmen. Coşkun förklarar: ”kompositionen utforskar de emotionella övergångarna och jag försökte återspegla osäkerheten i händelserna i en dröm.

EUROSTRINGS GITARFESTIVALER

Antwerpen Gitaarfestival
Belgien
Festival International
de Guitarra de Guimarães
Portugal
Harmonia Cordis
International Guitar Festival
Rumänien
International Festival of
Guitar José Tomás Villa de Petrer
Spanien
International Guitar
Festival Mottola
Italien
International Guitar
Festival Nürtingen
Tyskland
International Guitar
Festival Rust
Österrike
London Guitar Festival (IGF)
Storbritannien

 

Montenegro International Guitar Competition
Montenegro
Paris International
Guitar Festival
Frankrike
Plovdiv GuitArt Festival
Bulgarien
Sarajevo International
Guitar Festival
Bosnien och Hercegovina
Szeged International
Guitar Festival
Ungern
Tallinn Guitar Festival
Estland
Tampere Guitar Festival
Finland
Twents Gitaar Festival
Nederländerna
Uppsala International
Guitar Festival
Sverige
Zagreb Guitar Festival
Kroatien

EuroStrings Associerade Festivaler

 

Köpenhamns gitarrfestival
Danmark
Peja International Guitar Festival
Kosovo
Vojvodina gitarrfest
Serbien

zuzanna-wezyk

Jag anser att det största värdet med EuroStrings är nätverksbyggandet med både nya och gamla vänner. Det har varit ett nöje att träffa så många fantastiska människor som är intresserade av gitarr och musik. Resorna och konserterna runt om i Europa var oerhört spännande – tack vare EuroStrings fick jag uppleva de här sakerna tidigt i min karriär.

Zuzanna Wężyk
EuroStrings artist, år 2

2017/2018

Dominik Carević Kroatien
Boyan Doychev Bulgarien
Raphaël Feuillâtre Frankrike
Jesse Flowers Australien / Tyskland
Péter Girán Ungern
Niklas Johansen Danmark
Nicola Montella Italien
Antoine Morinière Frankrike
Domenico Savio Mottola Italien
Dmytro Omelchak Ukraina
Antero Pellikka Finland
Andrea Roberto Italien
Giacomo Susani Italien
Davide Giovanni Tomasi Italien
Vedran Vujica Bosnien

2018/2019

Giulia Ballaré Italien
Misael Barraza-Díaz Mexico
George Dimitrov Bulgarien
Viktor Đuknić Serbien
Peter Graneis Tyskland
Gábor Hart Ungern
Mateusz Kowalski Polen
Tomasz Radziszewski Polen
Simone Rinaldo Italien
Yuki Saito Japan
Katarzyna Smolarek Polen
Dimitris Soukaras Grekland
Emmanuel Sowicz Storbritannien / Chile
Julia Trintschuk Tyskland
Radu Vâlcu Rumänien
Zuzanna Wężyk Polen
You Wu Kina

2019/2020

Nino D’Amico Italien
Silvio Bilić Kroatien
Carlo Curatolo Italien
Jonas Egholm Danmark
Dávid Fellegi Ungern
Luis Alejandro García Spanien
Ema Kapor Serbien
Maja Kralj Slovenien
Flavio Nati Italien
Agustín Nazzetta Argentina
Cassie Martin Frankrike
Pablo Menéndez Spanien
Lovro Peretić Kroatien
Bruno Pino Mateos Spanien
Pavel Ralev Bulgarien
Zsombor Sidoo Ungern
George Tarlton Storbritannien

2020/2021

Steve Cowan Kanada 
François-Xavier Dangremont Frankrike
Vuk Dragičević Serbien
Cristina Galietto Italien
Jack Hancher Storbritannien
Kevin Loh Singapore
Francisco Luis Portugal
Eleonora Perretta Italien
Marcin Kuźniar Polen
Álvaro Miranda Costa Rica
Filip Mišković Kroatien
Marcell Nickmann Ungern
Özberk Miraç Sarıgül Turkiet
Bianka Szalaty Polen
Álvaro Toscano Spanien
Cheng Shi Kina
Jiujiu Wu Kina

EUROSTRINGS FESTIVALER OCH ARTISTER

EuroStrings, nu inne på sitt fjärde år, har snabbt blivit en modell för att nätverka inom allt som rör klassisk gitarr, inte bara i Europa utan också över hela världen. Ursprungligen var det avsett att uppmuntra nätverkande mellan festivalarrangörer och unga proffs, men har vuxit till en plattform för att stödja och värna kvaliteten inom klassisk gitarr på många olika sätt: från att främja gitarrens ställning i samhället till att genom ekonomiskt stödja dem som har behov av stipendier. EuroStrings största insats är att skapa en många möjligheter för EuroStrings artister. Dessa unga proffs, pristagare från våra festivalpartners tävlingar, bjuds in till turnéer, får möjlighet att nätverka, samarbeta, uppträda och under ett år delta i ett utvecklingsprogram för samtida aktiva klassiska gitarrister. EuroStrings artister är framtiden för klassisk gitarr och vi hoppas få se det här programmet växa och utvecklas under kommande år.

 

Mak Grgić koordinator för EuroStrings artister

antwerplogo-min

ANTWERPEN GITAARFESTIVAL

Belgien

Antwerpen Gitaarfestival är ett initiativ från Rode Productions N.P.O. Festivalen fokuserar främst på den klassiska gitarren och de mest framstående profilerna i världen. Det gör årligen Antwerpen Gitaarfestival till det viktigaste evenemanget för gitarrälskare i Belgien.

År 2018 firade festivalen sin åttonde upplaga och som vanligt strävar festivalen också efter att visa upp gitarren som ett mångsidigt instrument för solister samt som en värdefull tillgång i kammarmusikkonstellationer. Under festivalen i november erbjuds högklassiga mästarkurser och en tävling som organiseras i två olika kategorier. De obligatoriska styckena för tävlingen är alltid skrivna av en levande kompositör, som också är festival-kompositör. Under de senaste åren har intresset för stränginstrumentbyggande växt och festivalen har därför en utställning och erbjuder en föreläsning av festivalens instrumentbyggare.

ANTWERPEN GITAARFESTIVAL LAUREATE

2018

Zuzanna Wężyk / Polen

Zuzanna Wężyk föddes i Gdańsk, där hon började spela gitarr vid sju års ålder på Ogólnokształcąca Szkoła Muzyczna (musikskola) i Feliksa Nowowiejski. Hon är mottagare av det prestigefyllda Fahrenheit-stipendiet, som delas ut till de bästa studenterna från Gdańsk som studerar utomlands. I juni 2018 tog hon sin kandidatexamen under ledning av Marco Tamayo vid Universität Mozarteum University i Salzburg. Hon är för närvarande baserad i London, där hon studerar vid Kingston University i London med målet att ta en magisterexamen i att komponera för film och tv.
Zuzanna Wężyk har vunnit många priser i musiktävlingar, både som solist och i kammarmusik, bland annat första priset 2016 i ensemble-kategorin vid Omiš Guitar Fest i Kroatien. Förutom sin verksamhet som klassisk gitarrist är Zuzanna också sångare och kompositör och hon samarbetar med flera ensembler och musiker.

zuzanna-wezyk

2019

Lovro Peretić / Kroatien

Lovro Peretić föddes i Zagreb 1995 och började studera gitarr för Xhevdet Sahatxhija. Senare tog han examen från Academy of Music i Zagreb, där han studerade hos Darko Petrinjak och studerade därefter under ett år för Judicaël Perroy inom ett studentutbytesprogram vid L'École Supérieure Musique et Danse Hauts-de-France i Lille. Han har varit framgångsrik i många nationella och internationella tävlingar. Han har också representerat Kroatien på många viktiga festivaler, såsom Vladimir Spivakov International Foundation-festivalen i Moskva och Europeiska unionens musiktävlingar Youth’s Young Hearts for Music i Österrike och Tyskland. Han spelar också regelbundet i sin duo med violinisten Katarina Kutnar och i gitarrtrion Evocación. Han har uppträtt som solist med bland annat Kroatiens radio- och tv-symfoniorkester, Dubrovniks symfoniorkester och Zagreb Soloists. Lovro tilldelades dekan- och rektorspriser vid universitetet i Zagreb.

Lovro_Peretic_B&W-9
italy-logo-min

FESTIVAL INTERNATIONAL DE GUITARRA DE GUIMARÃES

Portugal

Festival International de Guitarra de Guimarães stöds av Sociedade Musical de Guimarães, under konstnärlig ledning av den portugisiska gitarristen Nuno Cachada. Det syftar till att stärka den klassiska gitarrens position och pedagogiska förhållningssätt, och att främja en ny attityd gentemot den klassiska gitarren, som fortfarande är undervärderad som ett soloinstrument. Festivalen har stöd från Guimarães kommunfullmäktige samt flera portugisiska och internationella universitet.
Festivalen anordnades för första gången 2014 och lockade omedelbart mer än 100 unga gitarrister från Portugal och hela Europa för att delta i konserter, master classes, workshops och fesstivalens internationella gitarrtävling. De efterföljande upplagorna har förstärkts och även utökats till att omfatta musikvetenskaplig forskning med konferenser som hålls i samarbete med University of Minho och specialiserade gitarrforskare. Flera internationellt kända gitarrister och forskare har deltagit i festivalen under de sex åren sedan starten.

FESTIVAL INTERNATIONAL DE GUITARRA DE GUIMARÃES LAUREATES

2017

Nicola Montella / Italien

Simone Rinaldo tog examen Summa cum laude (med högsta beröm) från Conservatorio di Musica 'Giuseppe Verdi', Milano 2013, där han studerade hos Maria Vittoria Jedlowski, och därefter sedan i februari 2016 för mästaren Francesco Biraghi. Vid "Accademia Giulio Regondi" i Milano studerade han för Andrea Dieci och Bruno Giuffredi. Han deltar nu i kurserna för Paolo Pegoraro och Adriano Del Sal vid 'Segovia Guitar Academy' i Pordenone.

Han debuterade som solist med Orchestra Sinfonica di Sanremo i november 2017 och medverkade 2018 i filmmusiken till filmen Circus av Charlie Chaplin tillsammans med Orchestra 'I Pomeriggi Musicali' under ledning av Helmut Imig. År 2017 släpptes hans album Simmetrie e Contrasti del Novecento av Dotguitar. Hans nya inspelning av Anton Diabellis Three Sonatas, Op. 29 för gitarr har släppts av Sinfonica Edizioni Musicale.

nicola-min

2018

Simone Rinaldo / Italien

Simone Rinaldo tog examen Summa cum laude (med högsta beröm) från Conservatorio di Musica 'Giuseppe Verdi', Milano 2013, där han studerade hos Maria Vittoria Jedlowski, och därefter sedan i februari 2016 för mästaren Francesco Biraghi. Vid ”Accademia Giulio Regondi” i Milano studerade han för Andrea Dieci och Bruno Giuffredi. Han deltar nu i kurserna för Paolo Pegoraro och Adriano Del Sal vid 'Segovia Guitar Academy' i Pordenone.

Han debuterade som solist med Orchestra Sinfonica di Sanremo i november 2017 och medverkade 2018 i filmmusiken till filmen Circus av Charlie Chaplin tillsammans med Orchestra 'I Pomeriggi Musicali' under ledning av Helmut Imig. År 2017 släpptes hans album Simmetrie e Contrasti del Novecento av Dotguitar. Hans nya inspelning av Anton Diabellis Three Sonatas, Op. 29 för gitarr har släppts av Sinfonica Edizioni Musicale.

Simone_18042018_©Francesca_Salamone_16 (1)

2019

Bruno Pino Mateos / Spanien

Den spanska gitarristen Bruno Pino Mateos är född i Salamanca 1997 och studerade vid Conservatorio Superior de Música i Salamanca, där han tilldelades examen Summa cum laude (med högsta beröm). Han fortsatte sina studier vid Conservatorio Superior de Castilla y León för Fernando Espí och senare för Marisa Gómez. Han har deltagit i mästarkurser med bland andra David Russell, Roberto Aussel, Marco Socías, Roland Dyens, Ricardo Gallén, Aniello Desiderio, Carlo Marchione och Judicaël Perroy.
Bruno Pino Mateos har framträtt på Teatro Liceo de Salamanca och på festivalerna Coria, Amarante och Petrer. Bland hans många utmärkelser märks första pris på: V International Guitar Festival of Guimarães 2018; International Guitar Festival José Tomás Villa de Petrer Competition i kategorin Youth; XIX International Guitar Competition Ciudad de Coria i ungdomskategorin; och II Alhambra International Guitar Competition for Young People, Valencia.

bruno-min

2020

Álvaro Toscano / Spanien

Den klassiska gitarristen Álvaro Toscanos musikaliska kvaliteter bekräftas av hans över 15 internationella priser och utmärkelser, däribland första pris vid den 96:e Concurso Permanente de Juventudes Musicales i Spanien och Festival International de Guitarra de Guimarães i Portugal. Han är också stolt vinnare av flera publikpriser som återspeglar hans enorma musikaliska kommunikationsförmåga. Förutom egna konserter har Álvaro Toscano varit solist tillsammans med Malaga Philharmonic Orchestra i musik av Enrique Baños. Han har också framträtt med F.I.P Guadalquivir Ensemble och Leonor Quartet och medverkade vid premiären av Proserpina och Brumas del Guadalquivir av Antonio Blanco Tejero på Teatro Góngora i Cordoba. Álvaro Toscano har gjort över 70 recitaler i hela Europa. Bland höjdpunkterna finns hans medverkan vid Szeged International Guitar Festival i Ungern, International Festival of Guitar José Tomás Villa de Petrer, Lope de Vega Theatre i Sevilla och International Guitar Festival Ciudad de Coria i Cáceres. Han har också haft solokonserter på ovanliga platser som Sofar Sounds, för att försöka få den klassiska musiken närmare all slags publik. Hans program 2021 med titeln The Cosmic Guitar består av musik baserad på andliga, rumsliga och naturliga teman av Frederic Mompou, Antonio Blanco Tejero, Vicente Asencio och Marco Smaili

Alvaro Toscano_foto (1)
romania-logo-min

HARMONIA CORDIS INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL

Rumänien

Harmonia Cordis International Guitar Festival äger rum i staden Târgu Mureș, Rumänien och organiseras av Harmonia Cordis Association under konstnärlig ledning av dess grundare Dr Beke István Ferenc, klassisk gitarrist och kammarmusiklärare vid Gheorghe Dima National Music Academy i Cluj-Napoca. Festivalens första upplaga ägde rum 2007 och huvudsyftet var att främja den klassiska gitarren i Rumänien, samt att hjälpa unga gitarristers konstnärliga utveckling genom att ge dem en chans att uppträda under första halvan av konserterna och genom att engagera kvalitetslärare för att ge masterclasses och workshops. Festivalen erbjuder också många konferenser om musik. Tävlingarna på festivalen är organiserade i flera ålderskategorier och erbjuder fina priser till vinnarna. Aktiviteterna tjänar två huvudsyften: popularisering av den här typen av musikaliska evenemang, samt att bygga en pedagogisk plattform för kulturundervisning och utbyte av erfarenhet och kunskap.

HARMONIA CORDIS INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL LAUREATE

2017

Boyan Doychev / Bulgarien

Boyan Doychev, född 1988 i Varna, Bulgarien, tog sina första musikaliska steg vid Marin Drinov-skolan under Stanimir Dikov. Senare, 1998–2006, studerade han vid National Music School Dobri Hristov för Liuben Haralambiev, Neli Nedeva och Sevdalin Stefanov. År 2012 tog han examen från National Music Academy Pancho Vladigerov, Sofia, där han studerade för Rossen Balkanski. Som student fick Boyan Doychev tre utmärkelser som särskilt begåvad och lovande student, inklusive en från borgmästaren i Varna, för sitt bidrag inom musik och konst.

Boyan Doychev är medlem i föreningen Friends of Classical Guitar och är med och organiserar Days of Classical Guitar-festivalen i Varna, vars historia går 30 år tillbaka i tiden. Boyan framträder ofta som solist med Pleven Philharmonic, New Symphonic Orchestra och State Orchestra of National Music Academy. Han har komponerat två verk för sologitarr som publiceras inom kort.

Boyan Doychev-min

2018

Radu Vâlcu / Rumänien

Radu Vâlcu föddes i Bukarest 1989 och började vid sju års ålder lära sig spela fiol. Inte långt senare upptäckte han den klassiska gitarrmusiken som blev början på ett kärleksförhållande, och han har spelat gitarr sedan dess. Hans hängivna spel har lett till många vinster och utmärkelser, som första pris vid Volos International Guitar Festival och första pris vid Terra Siculorum International Guitar Festival.

radu-min

2019

Nino D’Amico / Italien

Nino D'Amico är född 1997 i Neapel. Han började studera klassisk gitarr vid 12 års ålder för sin far och därefter för Marco Caiazza då han förberedde sig för inträde till Conservatorio di San Pietro a Majella i Neapel, där han fortsatte studierna för Vincenzo Amabile . Han har deltagit i masterclass med bland andra Léo Brouwer, Frédéric Zigante, Aniello Desiderio, Andrea De Vitis, Gabriel Bianco och Csáki András. Sedan 2014 har han gett egna konserter och även vunnit priser vid nationella och internationella gitarrtävlingar. I maj 2019 tilldelades Nino ett EuroStrings-stipendium för att delta i den internationella gitarrfestivalen Harmonia Cordis i Rumänien, där han vann första priset i den internationella tävlingen. Samma månad vann han specialpriset vid International Paganini Guitar Festival-tävlingen i Parma för den bästa tolkningen av ett stycke av Paganini (i en kategori utan åldersgräns).

Nino dAmico_B&W-12

2020

Francisco Luis / Portugal

Francisco Luis, en av de snabbast stigande stjärnorna inom den portugisiska klassiska gitarren, föddes i Caldas da Rainha 1998. Som tioåring började han sina gitarrstudier för Luís Roldão vid Conservatory of Caldas da Rainha, och fem år senare började han vid National School of Music School i Lissabon, där han studerade gitarr för Eurico Pereira, kammarmusik för Júlio Guerreiro och Paulo Amorim och generalbas för Helena Raposo. Han tog sin kandidatexamen med högsta betyg för Carlo Marchione vid Maastricht Conservatorium innan han påbörjade sin magisterexamen med Zoran Dukić vid Royal Conservatoire i Haag. De många internationella utmärkelser som Francisco Luis tilldelats inkluderar första pris vid både Harmonia Cordis International Guitar Festival och Festival International de Guitarra de Guimarães, samt andra pris vid både Uppsala International Guitar Competition och Aalborg International Guitar Competition. 2015 var Francisco Luis solist i Concierto de Aranjuez av Joaquín Rodrigo med symfoniorkestern från National Conservatory of Lissabon. Hans breda repertoar inkluderar transkriptioner av verk av Bach, Skrjabin, Telemann och Rameau. Han framför också ofta klassiska improvisationer som visar hans djupa musikkunskaper, kreativitet och distinkta musikaliska personlighet. Han har uppträtt på platser som Casa da Música i Porto och Palácio da Ajuda i Lissabon.

Francisco Luis
spain-logo-min

INTERNATIONAL FESTIVAL OF GUITAR JOSÉ TOMÁS VILLA DE PETRER

Spanien

Den internationella gitarrfestivalen José Tomás Villa de Petrer har hållits sedan 1998. I juli 2020 firade festivalen sin 23: e upplaga som inkluderade den 19: e internationella gitarrtävlingen José Tomás Villa de Petrer. Priset var en internationell turné som omfattade över 30 konserter i en rad länder, bland annat Spanien, Brasilien, Argentina, Mexiko, Portugal och Finland.

Festivalen äger rum i staden Petrer i Alicante, Spanien, och erbjuder två veckors intensiva gitarr- och musikaktiviteter, som masterclasses, konserter, internationella tävlingar, konferenser och utställningar. Varje år utdelas José Tomás Honorific Guitar Award ”till minne av Alicanteläraren” och har tidigare gått till framstående pedagoger som Léo Brouwer, David Russell, Carles Trepat, Hopkinson Smith, Roberto Aussel, Roland Dyens och Julian Bream.

INTERNATIONAL FESTIVAL OF GUITAR JOSÉ TOMÁS VILLA DE PETRER LAUREATE

2017

Raphaël Feuillâtre / Frankrike

Raphaël Feuillâtre föddes 1996 och han började ta klassiska gitarrlektioner vid nio års ålder, först för Hacène Addadi vid Conservatoire de du Choletais, Cholet, och senare för Michel Grizard vid konservatoriet i Nantes. År 2014 började han sina studier hos Roland Dyens och dennes assistent Jean-Marc Zvellenreuther vid Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP), där han tog sin kandidatexamen i scenkonst med högsta betyg 2017. Han arbetar för närvarande på sin Masters i klassiskt gitarrspel för Tristan Manoukian.

Raphaël Feuillâtre har vunnit många internationella gitarrtävlingar. Han inbjuds också regelbundet att framföra kammarmusik, bland annat vid Folle journée de Nantes Festival, och som solist framförde han nyligen Concierto de Aranjuez av Joaquín Rodrigo vid en turné med fem konserter tillsammans med Ensemble Orchestral du Pau.

raph-min

Davide Giovanni Tomasi / Italien

Davide Giovanni Tomasi föddes 1991 i Pavia, Italien. När han var endast arton år gammal tog han examen från konservatoriet Guido Cantelli i Novara där han studerade för Guido Fichtner. Därefter studerade han för Oscar Ghiglia vid Accademia Musicale Chigiana i Siena. Han deltog i masterclasses med Paolo Pegoraro och Adriano Del Sal vid Segovia Academy i Pordenone och avslutade en Masters för Paolo Pegoraro vid Kunst Universität Graz i Österrike.

Han har vunnit över tjugofem priser i internationella tävlingar, till exempel första pris vid Tokyo International Guitar Competition och International Festival of Guitar José Tomás Villa de Petrer, och andra pris vid ARD International Music Competition i München (förstapriset delades inte ut), liksom det nationella priset för konst som delas ut till de bästa musikstudenterna av det italienska utbildningsministeriet. Han har varit D'Addario Artist sedan 2016.

davide-min

2018

Giulia Ballaré / Italien

Giulia Ballaré föddes 1987 i Novara, Italien. Hon tog examen från Conservatorio Guido Cantell i Novara med Guido Fichtner med högsta betyg. För närvarande tar hon sin Masters för Paolo Pegoraro vid Kunst Universität Graz i Österrike.

Trots sin unga ålder har hon redan vunnit över 25 klassiska priser i gitarrspel, inklusive förstapriserna vid Concurso Internacional de Guitarra Clásica Comarca del Condado, i Spanien 2014, Concurso Internacional de Guitarra Villa de Aranda, i Spanien, 2015 , Forum Gitarre Wien, i Österrike, 2016, Concurso Internacional de Guitarra Ciudad de Coria, i Spanien, 2017 och Omiš Guitar Fest, i Kroatien 2017. Giulia Ballaré släppte sin första inspelning 2013, Lirically Spain (dotGuitar ) och har sedan dess vunnit flera tävlingar. Hon har varit D'Addario-artist sedan 2018. Giulia Ballaré har medverkat som solist med Alessandria's Orchestra i Italien och Musica Viva's Orchestra of Moscow.

giulia-min

2019

Luis Alejandro García / Spanien

Luis Alejandro García föddes på Teneriffa 1993. Han har mer än 20 nationella och internationella utmärkelser på sin meritlista, bland annat första pris vid Certamen Internacional de Guitarra de Barcelona Miquel Llobet 2017, Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España 2018, Concurso del XXIII Festival Internacional de Guitarra de Coria 2019, och den 47:e Concurso Internacional de Guitarra Fernando Sor i Madrid 2019.

Luis Alejandro García har gett konserter och masterclasses i Europa, USA och Latinamerika och har samarbetat med orkestrar som Tenerife Symphony Orchestra och OSLP. År 2018 släppte han sin första inspelning, Lazos sobre el Atlántico (JSM Guitar Records). Han är medlem i Canary Guitar Quartet, som släppte sin första inspelning, kallad 21. I oktober 2019 gav han sitt debutrecital som solist vid Palau de la Música Catalana i Barcelona.

Luis_A_Garcia_B&W-10

2020

Cheng Shi / Kina

Den klassiska gitarristen Cheng Shi föddes i Liaoning-provinsen, Kina, 1991. Hon började studera gitarr för professor Guangxu Jiang i Shenyang 2006. Efter sin kandidatexamen vid Shenyang Conservatorium 2010, flyttade hon till Tyskland 2014. Där gick hon en ettårig professionell scenkonstkurs (Zertfikat) för Reinbert Evers vid Musikhochschule Münster, där hon avslutade med att ta en Masters summa cum laude (med högsta betyg) 2018. År 2020 tog hon examen från Musikhochschule Münster, återigen med summa cum laude.

Tidigt under sina studier började Cheng Shi vinna priser, till exempel tog hon första priserna vid Longshan CUP i Heilongjiang 2006, Internationalla Vladivostok Competition for Classical Guitar i Ryssland 2009 och vid Liaoning International Guitar Competition 2011. Sedan 2016 har Cheng Shi spelat tillsammans med den koreanska gitarristen KyungHeon Yoo i en gitarrduon Le Due; de är båda också medlemmar i Polaris gitarrkvartett med de tyska gitarristerna Andreas Maria Marcus och Peter Kersting. Cheng Shi har också bjudits in att spela både recitaler och med orkester i Tyskland, Italien, Kina och Sydkorea.

Cheng Shi
mottola-logo-min

INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL MOTTOLA

Italien

International Guitar Festival – City of Mottola, som grundades 1992, organiseras av Associazione M. & C. Accademia della Chitarra. Utmärkande drag för festivalen är att den äger rum på flera ställen och omfattar orter utanför Mottola och även städer i andra regioner.

Vanligtvis pågår festivalen i tio dagar med i genomsnitt 70 deltagande musiker. Festivalens gäster kommer från hela Italien och övernattar i staden nära det joniska havet. De kan njuta av många festivalaktiviteter, som International Competition of Musical Performance for Guitar, International International Competition Young Guitarists, konserter, masterclasses, Biennialutställningen av Luiteria och Orchestral Workshop för unga gitarrister. Festivalenäger rum på historiska platser, till exempel Church S.S. Immacolata (Convento), Evangelical Baptist Church och Auditorium för A. Manzoni Junior High School.

INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL MOTTOLA LAUREATE

2017

Domenico Savio Mottola / Italien

Domenico Savio Mottola föddes i Gragnano 1993. Han började spela gitarr 2004 för Fabio Mastroianni och från 2006 för Marco Caiazza. År 2012 började han studera för Vincenzo Amabile vid Royal Conservatory San Pietro a Majella, i Neapel, Han tog examen med utmärkelser 2015. Därefter studerade han för Paolo Pegoraro och Adriano del Sal vid Segovia Guitar Academy i Pordenone och tar nu sin Masters för Frédéric Zigante vid Antonio Vivaldi Conservatorio i Alessandria.
Domenico Savio Mottola har vunnit priser vid många tävlingar, inklusive förstapriset vid National Guitar Competition Giulio Rospigliosi, i Lamporecchio, 2013, Andrés Segovia International Guitar Competition, Pescara, 2014, och vid Second International Guitar Competition Andrés Segovia, i Linares, Spanien 2015. Sedan 2009 har han gett konserter som solist och spelat kammarmusik i Italien och internationellt.

motolla-min

2018

Dimitris Soukaras / Grekland

Dimitris Soukaras föddes i Korinth 1995 och fick sina första gitarrlektioner vid 11 års ålder av fadern, Nikos Soukaras. År 2011 började han sina studier för Yorgos Bechlivanoglou och tog både gitarrexamen och gitarrdiplom med beröm. Han var den första studenten som genomförde den femåriga kursen på bara tre år vid Joniska universitets institutionen för musik. Hans lärare var Costas Cotsiolis och Korina Vougiouka. Han avslutade sina mastersrexamina vid Royal Academy of Music, London. Bland många priser och utmärkelser fick han Academy of Athens Music Award / Scholarship 2018.

Som solist har Dimitris Soukaras spelat med Ionio Symphony Orchestra samt Athens Mandolin Orchestra N. Lavdas. Han är även kompositör och skriver framförallt teatermusik. Sedan 2016 har han samarbetat med Theatral Organization of Hiliomodi i Korinth och har hittills gjort musiken till tre teaterproduktioner.

Dimitris Soukaras_BW-min

2019

Carlo Curatolo / Italien

Carlo Curatolo inledde sina studier för Pino Forresu, Francesco Taranto och Stefano Palamidessi och tog examen med beröm från Conservatorio di Musica G. Paisiello i Taranto 2010. Han fortsatte sina musikstudier vid Segovia Guitar Academy i Pordenone för Paolo Pegoraro och Adriano del Sal, och vid Accademia Musicale Chigiana i Siena för Oscar Ghiglia. Han är för närvarande inskriven som doktorand i musikalisk gestaltning och interpretation vid Conservatorio di Musica Arrigo Boito i Parma. Han har också deltagit i masterclasses med Carlo Domeniconi, Judicaël Perroy, Jorge Cardoso, Leo Brouwer och Carlo Marchione. Vid sidan av sina musikstudier tog Carlo Curatolo 2016 en magisterexamen i fysik vid Sapienza University of Rome.

Han har tilldelats priser i över 30 internationella tävlingar i Italien och utomlands. Sedan 2006 har han framträtt både som solist och vid kammarmusikkonserter ensemble i Italien, Österrike, Portugal, Slovakien och Ungern.

carlo-min

2020

Eleonora Perretta / Italien

Den klassiska gitarristen Eleonora Perretta föddes i Neapel 1995 och började studera gitarr vid sex års ålder. Så tidigt som vid 14 års ålder vann Perretta 2010 första pris vid den internationella gitarrtävlingen Luigi Denza, och har fortsatt att vinna priser i nationella och internationella gitarrtävlingar. Hon vann förstapriset vid Eduguitar International Guitar Festival 2016. År 2018 tog hon examen summa cum laude (med högsta betyg) från Conservatory of Music San Pietro a Majella, Neapel, där hon studerade för Vincenzo Amabile. Hon studerade också för Aniello Desiderio vid Stefano Strata Academy i Pisa. År 2020 vann Eleonora Perretta Special Edition Prize vid Koblenz International Guitar Competition och First Prize vid Mottola Festival International Competition. Hon studerar nu för en magisterexamen vid Conservatorio di Musica 'Domenico Cimarosa' i Avellino, lärare Aniello Desiderio, och vid Segovia Guitar Academy i Pordenone, Italien för Paolo Pegoraro vid Segovia Guitar Academy i Pordenone, Italien.

Eleonora Perretta har flera inspelningsprojekt på gång för DotGuitar. Som solist spelar hon in en samling gitarrsonater samt ett album tillägnad J. S. Bach, i en duo med Lucio Matarazzo gör hon de första inspelningarna av musik för två gitarrer av Ida Presti. Duon arbetar också med Perretta – Matarazzo Collection där de gör originalmusik och transkriptioner för två gitarrer för förlaget Ut Orpheus. Den första volymen är sonator av Scarlatti.

Eleonora Peretta
germany-logo-min

INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL NÜRTINGEN

Tyskland

International Guitar Festival Nürtingen är en känd internationellt känd festival som äger rum vartannat år i den vackra staden Nürtingen, nära Stuttgart i Tyskland. Sedan 1995 har gitarrister från hela världen träffats i stadshuset och i Kreuzkirche-kyrkan för att under en vecka avnjuta cirka 15 konserter. Gitarrstudenter kan delta i offentliga mästarkurser eller workshops som hålls av gästande artister och tillbringa ledig tid antingen på utställningen eller på kaféer i närheten. De unga gitarristerna är framtiden –därför lägger International Guitar Festival Nürtingen tonvikten på att främja möjligheter för unga gitarrister.

Den internationella gitarrtävlingen i Nürtingen är alltid en stor attraktion för publik och gitarrstudenter, inte bara på grund av de fina priserna som erbjuds. Vinnaren av publikpriset bjuds också in att ge en konsert vid följande festival.

INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL NÜRTINGEN LAUREATE

2017

Jesse Flowers / Australien / Tyskland

Jesse Flowers är född i Sydney och inspirerades redan som ung till en karriär inom musiken. Han avslutade sin kandidatexamen i musik vid Australian National University där han studerade för Minh Le Hoang och Timothy Kain. År 2014 flyttade han till Tyskland för att fortsätta sina studier för Tilman Hoppstock vid Akademie für Tonkunst Darmstadt. Han avslutade sin Masters of Music vid Universität der Künste Berlin för Thomas Müller-Pering. En viktig mentor under studierna var också den australiensiska kompositören Phillip Houghton.
För närvarande är Jesse Flowers och är på väg att etablera sig som en spännande talang i den kommande generationen klassiska gitarrister. Bland de senaste utmärkelserna finns Musicians Company Award 2018 och 2019 New Elizabethan Award. Säsongen 2017-18 framförde han över 20 kammarmusikrecitaler i hela Tyskland, som var en del av Bundesauswahl Konzerte für Jünger Künstler.

Jesse Flowers_EuroStrings Winner 2018

2018

Peter Graneis / Tyskland

Peter Graneis föddes i Stuttgart och fick vid nio års ålder sina första gitarrlektioner. Som ung började han studera för Johannes Monno vid Hochschule für Musik und Darstellende Kunst i Stuttgart, där han senare tog en kandidatexamen i musik. Efter avslutad magisterexamen under professor Zoran Dukićs vid Escola Superior de Música de Catalunya i Barcelona, Spanien, fortsatte Peter Graneis studierna för Zoran Dukić vid Royal Conservatoire i Haag, Nederländerna. Där publicerade han en forskningsöversikt om klassisk gitarrteknik och tog sin Master of Music-examen 2018 med beröm.

Peter Graneis deltar i Yehudi Menuhins Live Music Now-program och är stipendiat vid den prestigefyllda tyska akademiska utbytestjänsten (DAAD). Han spelade in sin första CD, Portraits (Trekkel Records) 2017 och ger regelbundet recitaler i Europa.

peter-min

2020

Bianka Szalaty / Polen

Bianka Szalaty föddes i Wrocław, Polen 1994. Hon debuterade som 13-åring med orkester i Antonio Vivaldis Konsert i D-dur med Koszalin Philharmonic Orchestra. Sedan dess har Bianka Szalaty gett flera konserter och bland annat framfört gitarrkonserterna av Joaquín Rodrigo, Manuel Maria Ponce och Heitor Villa-Lobos. För närvarande studerar hon inför sin examenskonsert för Tomasz Zawierucha vid Folkwang Universität der Künste i Essen. Hon tog sin magisterexamen vid Ignacy Jan Paderewski Academy of Music i Poznań för Łukasz Kuropaczewski. Som solist har Bianka Szalaty vunnit priser vid många internationella tävlingar. Hon vann första pris vid 10:e J. S. Bach International Guitar Competition i Tokyo, vid Concorso Internazionale di Chitarra Alirio Diaz i Rom och vid International Guitar Competition Nürtingen i Tyskland. Hon har även tilldelats stipendier från ministeriet för kultur och från Polisens premiärminister. Hennes repertoar är bred med musik av John Dowland och J. S. Bach, liksom nyare musik av Leo Brouwer, Stephen Dodgson och Peteris Vasks. Bianka Szalaty har gett solo- och duokonserter vid många internationella festivaler i Moskva, Brno och Köpenhamn. Hon har en duo tillsammans med den lyriska mezzosopranen Ewelina Koniec, Meninas Duo, för vilken hon transkriberar musik av Leonard Bernstein, Benjamin Britten, Francis Poulenc samt Manuel de Falla och Karol Szymanowski.

Bianka Szalaty
austria-logo-min

INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL RUST

Österrike

International Guitar Festival Rust grundades av Gabriel Guillén 1999. Sedan dess har festivalen vuxit till en av de viktigaste gitarrfestivalerna i Europa. Ursprungligen ägnades festivalen åt den internationella kompositören, handledaren och journalisten John W. Duarte, som dog 2005. Nu tillägnas den internationella gitarrfestivalen Rust minnet av den virtuosa venezuelanska gitarristen Alirio Diaz, som dog 2016.
Festivalen består av fem konserter (öppningskonsert, recital, vinnargala och prisutdelning), dessutom mästarkurser, workshops, en internationell tävling och en utställning med instrument och noter. Rusts internationella gitarrtävling bedöms av en panel med österrikiska och internationella experter. År 2017 hölls för första gången även en kompositionstävling som ett led i att marknadsföra klassisk gitarrmusik. Det blev en stor framgång med över 40 bidrag från kompositörer från hela världen.

INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL RUST LAUREATE

2017

Niklas Johansen / Danmark

Niklas Johansen föddes 1989 i Köpenhamn och började spela gitarr vid nio års ålder. Han har studerat för Jesper Sivebæk vid Royal Danish Academy of Music. Sin magisterexamen i klassiskt gitarrspel tog han vid universitetet i Alicante, Spanien, 2013, och fortsatte studierna ytterligare ett år för Ricardo Gallén vid Hochschule für Musik Franz Liszt i Weimar, Tyskland 2014.

Han har hyllats internationellt med sin förstapriser vid ett antal internationella tävlingar, som den 21:a internationella gitarrtävlingen i Mottola, Italien 2015, den sjätte internationella gitarrtävlingen i Berlin, Tyskland 2016, den tredje internationella gitarrtävlingen i Pleven, Bulgarien 2017 och Shenyang International Guitar Competition, Kina 2016. Han framträder regelbundet som solist och i kammarmusiksammanhang. År 2016 släppte han sitt debutalbum på det italienska märket dotGuitar.

Niklas Johansen-min

2018

Mateusz Kowalski / Polen

Mateusz Kowalski som är född 1995 i Koszalin, Polen, började lära sig gitarr vid sju års ålder. Han fortsatte studierna för Ryszard Bałauszko vid The Frederic Chopin University of Music i Warszawa, där han tog examen med beröm. Sedan oktober 2019 undervisar han själv vid The Frederic Chopin University. Han har tilldelats ett stipendium av det polska KFnRD som stödjer särskilt talangfulla studenter och kulturministeriets program Young Poland. Mateusz spelade in sin debut-CD, Mateusz Kowalski Classical Guitarist, 2018 på den polska etiketten CD Accord, distribuerad av NAXOS.

Som en del av vinsten vid EuroStrings andra gitarrtävling i juli 2019 har Mateusz Kowalski genomfört en kritikerrosad internationell konsertturné i Europa, Amerika och Asien. Classical Guitar Magazine beskriver honom som en ”spektakulär” musiker med ”verkligt hisnande” tolkningar.

mateuszkowalskiguitarist1-min-1-min

2019

Agustín Nazzetta / Argentina

Agustín Nazzetta har studerat för tre kända argentinska gitarrspelare: Pablo Márquez, María Isabel Siewers och Javier Bravo. Han är född 1990 i Argentina och tog en kandidatexamen i musik vid National Arts University Institute (IUNA), Institutionen för musik Carlos López Buchardo där han studerade för Javier Bravo. År 2012 fortsatte han med en Masters vid Universität Mozarteum i Salzburg för María Isabel Siewers. För närvarande studerar han i Basel, Schweiz, för Pablo Márquez.

I februari 2011 valdes han ut av La Falda International Classical Guitar Meet som solist i en serie konserter med National Congress orkester. Han vann första priset vid både Incontri Chitarristici di Gargnano i Italien och International Guitar Festival Rust 2019 i Österrike. Förutom sin karriär som solist har hans intresse för samtida musik lett till samarbeten med unga kompositörer, ensembler och dirigenter.

augustion-min

2020

Jiujiu Wu / Kina

Jiujiu Wu föddes 2001. Sina första lektioner i klassisk gitarr fick han vid nio års ålder av sin far och fortsatte därefter att ta lektioner av Bing Wu. Jiujiu Wu är utbildad vid Sichuan Conservatory of Music av docent Bao Xu och den kinesiska gitarristen You Wang. Jiujiu Wus fortsatta studier för Guillem Pérez-Quer vid Liceu Conservatory of Music i Barcelona gav honom många möjligheter att ge konserter. Jiujiu Wu har också vunnit flera utmärkelser vid internationella tävlingar, bland annat tredje pris i 14:e Boston International Guitar Festival Competition 2019, andra pris vid Shenzhen Guitar Art Festival 2020 och första pris vid International Guitar Festival Alirio Diaz 2020 i Rust, Österrike.

På Jiujiu Wus repertoar finns La Maja de Goya av Enrique Granados och Serenata Española av Joaquín Malats, som kontrasteras mot den virtuosa Caprice nr 24 av Paganini. Hans flöjt- och gitarrepertoar inkluderar Valses Poéticos av Enrique Granados, Astor Piazzollas Café 1930 och Sonatina Burlesca av Herbert Baumann. Jiujiu Wu arrangerar också musik, som Bach-koralen Nun komm der Heiden Heiland, BWV 599 och G.F. Händels Allegro i d-moll, HWV 475, dessutom låtar från japansk anime, som I Always Smile, But My Eyes are Sad av Keiichi Oku från Marmalade Boy. Han spelar också pop- och jazzmusik på fingerstyle gitarr.

Jiujiu Wu
austria-logo-min

LONDON GUITAR FESTIVAL (IGF)

Storbritannien

London Guitar Festival är en av fyra eller fem årliga festivaler som International Guitar Foundation (IGF) presenterar i Storbritannien, tillsammans med konsertserier, sommarskolor och uppsökande projekt. IGF är en ideell välgörenhetsorganisation, som grundad i maj 1994. Dess arbete definieras av programmet LISTEN.PLAY.CREATE, som framhåller gitarren som det idealiska instrumentet för mångsidiga och tillgängliga konsert- och festivalprogram (Lyssna), deltagande och musikskapande (Play) och ett omfattande program för att beställa ny musik (Create).

IGF arrangerar en rad rikstäckande evenemang inklusive festivaler i London, nordöstra delarna (Newcastle och Gateshead) och de sydvästra delarna (Bath). Två av IGF:s huvudmål är utveckling av unga artister och att beställa ny musik. Hittills har 97 beställningar gått till mestadels kända kompositörer inklusive Terry Riley, Max Richter, Kevin Volans, Léo Brouwer, Sérgio Assad, Howard Skempton, Laura Snowden och Errollyn Wallen. IGF har presenterat 232 världs-, europeiska och brittiska premiärer av verk för gitarrsolo och i ensemble. IGF:s artistutvecklingsprogram erbjuder konsertmöjligheter för unga gitarrister samt utbildning i ämnen som PR och marknadsföring och affärskunskap. Många av dess alumner och pristagare, som Ana Vidovic, Laura Snowden, Amanda Cook och Daniela Rossi har gått vidare mot internationella karriärer.

LONDON GUITAR FESTIVAL LAUREATE

2017

Giacomo Susani / Italien

Giacomo Susani föddes i Padua 1995. Han började spela gitarr vid sju års ålder och studerade senare för Stefano Grondona i Italien och tog examen med högsta betyg och beröm 2013. Han fortsatte sina studier vid Royal Academy of Music i London för Michael Lewin, där han nu tagit sin kandidatexamen i musik med högsta betyg och vinnare av Bach Fund Prize. Han studerar nu vidare mot en Masters. Efter en audition med Julian Bream tilldelades han det prestigefyllda Julian Bream Trust Scholarship.

Giacomo Susani har från unga år regelbundet deltagit i gitarrtävlingar och har alltid nått utmärkta resultat. År 2015 släppte han sin första soloinspelning på Stradivarius – Giacomo Susani spelar Petrassi, Bach, Tansman, Weiss. Han är också tonsättare och framför ofta sina egna verk. Dessutom är han konstnärlig ledare för Momùs-More Music, en musikförening med säte i Italien, som främjar och organiserar klassiska konserter.

giacomo-min

2018

Emmanuel Sowicz / Storbritannien / Chile

Emmanuel Sowicz är född i London och har brittiska och chilenska föräldrar. Han tog 2014 examen från University of Chile 2014 för Ernesto Quezada och fick därefter ett stipendium för att studera under Michael Lewin vid Royal Academy of Music i London. Där tog han examen i Master of Arts och Advanced Diploma med högsta betyg, DipRAM-utmärkelsen för ett enastående examensframträdande och Dove Prize för en lysande studiegång. Han genomförde också en doktorandkurs med Marco Tamayo vid Universität Mozarteum i Salzburg.

Radio Beethoven FM i Chile beskrev Emmanuel Sowicz som ”nästa gitarrstjärna”, vioket visas av hans allt fler prestigefyllda framträdanden både ensam och med orkester. De senaste åtagandena inkluderar konserter på Londons Barbican, Abbey Road Studios, St Martin-in-the-Fields, Kings Place, Canterbury Festival och en tv-konsert som solist med National Youth Symphony Orchestra of Chile under maestro Maximiano Valdés.

emmanuel-sowicz

2019

George Tarlton / Storbritannien

Från tidig ålder började George Tarlton sjunga med den Londonbaserade kören "Libera", som framträder i tv, gör inspelningar och ger konserter både i Storbritannien och internationellt. Snart tog passionen för gitarren över och han började som stipendiestudent studera för Robert Brightmore och David Miller vid Guildhall School of Music and Drama i London där han 2015 tog examen med högsta beröm. Samma år framförde han Rodrigos Concierto de Aranjuez som solist med Cerddorfa Dinas Powys Orchestra. År 2012 bildade han Housden-Tarlton Duo med Jiva Housden. Duon framträdde på IGFs Young Artist Platform, inklusive en konsert på London Guitar Festival 2018, där de uruppförde ett verk av kompositören Errollyn Wallen skrivet direkt för dem. George är också medlem i Mela Guitar Quartet, som släppte sin cd Stephen Dodgson's Guitar Chamber Works 2017 och ytterligare ett album, Pluck, Strum och Hammer, 2018.

tarlton-min

2020

Kevin Loh / Singapore

Kevin Loh är född i Singapore och en av de ledande klassiska gitarristarna i sin generation. Han har vunnit många internationella utmärkelser, inklusive Cambridge University Musical Society Concerto Competition och 2020 London International Guitar Competition. Han har framträtt i Wigmore Hall, London, Konzerthaus Berlin och Suntory Hall, Tokyo och 2013 uruppförde han en gitarrkonsert av Bernard Tan med Singapore Symphony Orchestra. År 2019, utnämnd av Singapore Symphony Orchestra till President's Young Performer, framförde han Concierto de Aranjuez av Joaquín Rodrigo.

Kevin Lohs breda repertoar omfattar Bach, Dowland och Weiss, egna arrangemang och transkriptioner av Schubert och Schumann, samt moderna verk av Stephen Dodgson, Graham Fitkin och Steve Reich.

Kevin Loh brinner för att ge tillbaka till samhället det han själv har fått, och besöker regelbundet skolor för att berätta om gitarr- och musikutbildning. Han samlar också in pengar för olika välgörenhetsorganisationer och initiativ som ChildAid, för att göra det möjligt för missgynnade barn att ta del av konst och musik.

Kevin Loh studerade under sju år för Richard Wright vid Yehudi Menuhin School i Storbritannien. Efter att ha avslutat två års obligatorisk militärtjänst i Singapore fortsätter han nu med sin grundexamen i musik vid Girton College, University of Cambridge.

kevin-min
montenegro-logo-min

MONTENEGRO INTERNATIONAL GUITAR COMPETITION

Montenegro

Montenegro International Guitar Competition grundades 2006 med guidning av Nikšić Guitar Festival och under beskydd av Nikšić kommun. Sedan dess har den etablerat sig som ett viktigt internationellt evenemang på högsta professionella nivå med syfte att främja och utveckla klassiskt gitarrspel av yppersta kvalitet. Tack vare de fina priserna anses tävlingen vara viktig i karriärutvecklingen för unga klassiska gitarrister. Prisvinnarna vid de tidigare tävlingarna har kommit från hela världen och många är idag ledande gitarrister i den yngre generationen.

Fram till nyligen var Montenegro International Guitar Competition den enda professionella tävlingen för klassisk musik i Montenegro och sändes live av RTV Atlas fram till 2016. Sedan 2017 sänds tävlingen direkt på National Television RTCG. Tävlingen anordnas av NGO Anagastum Guitar Society och Montenegrin Music Center.

MONTENEGRO INTERNATIONAL GUITAR COMPETITION LAUREATE

2017

Antoine Morinière / Frankrike

Antoine Morinière började spela gitarr för Jean-Luc Rocchietti och därefter för Olivier Chassain vid konservatoriet Jacques Thibaud i Bordeaux, där han tog examen med högsta betyg. År 2016 tog Morinière sin magisterexamen med högsta betyg från Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP), där han återigen studerade för Olivier Chassain. Han fick också under två år professionell vägledning av Jérémy Jouve. Antoine Morinière studerar nu pedagogik vid CNSMDP och undervisar vid Conservatoire de Saint-Maur-des-Fossés i Frankrike.

Den japanska kompositören Rikako Watanabe tillägnade Antoine sitt verk Suite pour guitare. Han spelar även i en gitarrklarinettduo med klarinettisten Raphaël Sévère, i en gitarrduo med Thibaut Garcia och med sopranen Marianne Croux, violinisten Marianne Pikett och pianisten Jean F. Neuburger.

antoinne-min

2018

Julia Trintschuk / Tyskland

Julia Trintschuk var bara fyra år gammal när hon började spela gitarr, först för sin far Anatoli Trintschuk från sex års ålder för Mario Sicca i Stuttgart. Senare studerade hon även för Martin Wiedmann, Johannes Monno, Ivo och Sofia Kaltchev och Mateus dela Fonte.

Julia Trintschuks karriär startade vid 16 års ålder då hon var solist i Concierto de Aranjuez för gitarr och orkester av Joaquín Rodrigo. Hon har vunnit många tävlingar som Certamen Internacional de Guitarra de Barcelona Miquel Llobet och Deutscher Musikwettbewerb, och även första priserna vid International Bratislava Guitar Youth Competition, Hannabach Guitar Competition, Heinrich Albert Guitar Competition, liksom det särsksilda priset för bästa tolkning av romantisk musik på Forum Gitarre Wien. Hon gjorde sin debutinspelning i maj 2017. Hon har varit en Savarez Artist sedan 2017.

julia-min

2019

Silvio Bilić / Kroatien

Silvio Bilić kommer från den lilla staden Omiš där han vid åtta års ålder började spela gitarr för Neno Munitić. År 2017 började han sina studier för Maroje Brčić vid Arts Academy of Split. Sedan 2008 har han vunnit 20 förstapriser som solist och tolv förstapriser som medlem av kammersensembler vid tävlingar, bland andra International Competition for Young Guitarists Andrés Segovia i Velbert, Tyskland, Montenegro Guitar Competition, Concorso Internazionale di Chitarra Classica Enrico Mercatali i Gorizia, Italien, och Omiš Guitar Fest och Poreč Fest i Kroatien.

Åren 2014, 2017 och 2019 fick Silvio Bilić utmärkelsen ”kunskapens Oscar” från det kroatiska ministeriet för vetenskap, utbildning och idrott för att ha vunnit första priset vid den nationella tävlingen både som solist och som medlem i en kammarensemble. Han samarbetar ofta med kända kroatiska skådespelare vid olika kulturevenemang.

silvio-min

2020

Marcin Kuźniar / Polen

Marcin Kuźniar föddes i Krakow, Polen 1992. Han började studera gitarr vid sex års ålder föe Adam Makowski och senare för Wlodzimierz Lerner. Under sina universitetsår studerade han för Alina Gruszka, Marcin Dylla och Paolo Pegoraro. Vid 20 års ålder hade han framfört Concierto de Aranjuez och Fantasia para un Gentilhombre av Joaquín Rodrigo och Concerto av Heitor Villa-Lobos – alla tillsammans med orkester; och senare även Concerto del Sur av Manuel María Ponce och Guitar Concerto, Op. 36 av Mauro Giuliani. Vid 25 år hade han vunnit cirka 40 gitarrtävlingar, såsom Grand Prize vid Ex-Aequo International Classical Guitar Competition, New York, 2020, fått specialpriset för bästa tolkning av samtida musik vid Forum Gitarre, Wien, 2019.

Marcin Kuźniar har ett stort intresse av att framföra verk av samtida kompositörer som Tristram Cary och Tristan Murail, som annars inte ofta hörs i solorecitaler. Hans debut-CD från 2018, Song Without Words, innehåller verk av Richard Rodney Bennett, Alan Rawsthorne och György Ligeti kompletterat med en transkription av Moments Musicaux av Schubert (sällan framförd på gitarr) och musik av Mertz och Tárrega / Arcas. Under 2020 släppte han videor med Mario Castelnuovo-Tedescos Escarraman och Variations on a Theme of Debussy av Tilman Hoppstock, och började transkribera musik av polska kompositörer som Penderecki, Weinberg, Szymanowski och Lutoslawski.

marin-min
Logo FIGP-min

PARIS INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL

Frankrike

Paris International Guitar Festival, som firar sin 16: e upplaga i år, fortsätter att arbeta för att marknadsföra den klassiska gitarren. I 35 år var Paris ett viktigt internationellt centrum för klassisk gitarr, som i sin kärna hade den prestigefyllda International Guitar Competition of Radio France, skapad av Robert J. Vidal (1925–2002). När denna upphörde 1996 blev gitarrkonserter en sällsynthet i det parisiska kulturlivet. Att tackla detta tomrum var drivkraften bakom upprättandet av Paris internationella gitarrfestival av föreningen Vous avez dit guitare? (Sa du gitarr?)

Målet med den årliga Paris International Guitar Festival är att erbjuda ett högkvalitativt program med några av de mest efterfrågade gitarrspelarna i världen som ger konserter och masterclasses, och att upprätta en internationell tävling, en utställning med instrumentbyggare och en plats för marknadsföring av unga gitarrister.

PARIS INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL LAUREATE

2019

Cassie Martin / Frankrike

Cassie Martin började spela gitarr vid fem års ålder och redan vid nio års ålder vann hon flera priser i olika tävlingar. De senaste åren har hon vunnit första pris vid International Guitar Competition i Béarn, Roland Dyens-Révélations International Competition Classical Guitar Magazine 2018 och International Competition i Carry-le-Rouet. Efter studier vid Conservatoire d'Orléans för Josiane Rabemananjara började hon vid Conservatoire à Rayonnement Régional i Paris, där hon studerade för Gérard Abiton och tog ett Diplôme d'Études Musicales.

Cassie Martin har deltagit i masterclasses med Jérémy Jouve och Judicaël Perroy. År 2018 studerade hon för Sérgio Assad och framförde vid en konsert på CRR i Paris Mario Castelnuovo-Tedescos gitarrkonsert nr 1 under ledning av Xavier Delette tillsammans med konservatoriets ungdomsorkester. För närvarande delar hon sin tid mellan Conservatoire National Supérieur de Musique et de Dance i Paris, där hon studerar för Olivier Chassain och framträder ofta, vilket är hennes absoluta kärlek, med en repertoar från tidig till samtida musik.

Cassie_Martin_B&W-6

2020

François-Xavier Dangremont / Frankrike

François-Xavier Dangremont började spela gitarr vid Le Mans Conservatory i Brigitte Palissons klass, med vilken han fick sin Diplôme d'étude musicale (DEM). Efter att ha följt en specialkurs med Tania Chagnot i Hay-les-Roses, började han i Judicaël Perroys klass vid Pôle d’enseignement supérieur de Lille (ESMD). År 2017 tog han sina examina i musikvetenskap, performance (DNSPM) och pedagogik (DE). Han var ivrig att utvecklas som interpret och deltog i flera internationella tävlingar och vann första priset 2017 vid Concours International de Carry-le-Rouet, Frankrike, Concurso Internacional de Guitarra 'Ciudad de Coria i Spanien 2018 och vid Kutna Hora International Biennial Guitar Competition i Tjeckien 2019. Dessutom andra pris 2018 vid Amarante International Guitar Competition i Portugal, Alberto Ponce International Competition i Frankrike, och Forum Gitarre Wien International Competition i Österrike; liksom tredje pris vid Koblenz International Guitar Competition i Tyskland.

François-Xavier Dangremont är lika inspirerad av gitarrepertoarens stora verk som av sökandet okända verk. Han framför gärna tidig musik av tonsättare som Francesco da Milano och Dionisio Aguado och 1900-talskompositörer som Eduardo López-Chavarri och Sérgio Assad. År 2020 började han undervisa vid Conservatoire de Grenoble och arrangerar också en gitarrverkstad på Carlton Hotel i Lille med Raphaël Feuillâtre och Antoine Fougeray.

francois-min
bul-logo-min

PLOVDIV GUITART FESTIVAL

Bulgarien

GuitArt Festival är ett evenemang vars drivkrafter är passionen både för de lokala musikaliska aktiviteterna med gitarr i centrum och instrumentets förmåga att förena professionella musiker och amatörer med olika kulturell bakgrund. Som ett av de mest populära och mest spelade musikinstrumenten firas gitarren i alla dess aspekter.
Festivalen syftar till att vara en pedagogisk och social plattform för utveckling av bulgarisk musikalisk potential och att understryka gitarrens plats i modern musik över hela världen. Genom att organisera workshops med lokala och världsberömda gitarrister och lärare, paneldiskussioner med populära lokala musiker, en expo av bulgariska gitarrtillverkare och musikinstrumentimportörer, gratislektioner, utställningar, filmvisningar och barnaktiviteter, ger festivalen sina besökare en fördjupad bild gitarrens dimensioner.

PLOVDIV GUITART FESTIVAL LAUREATE

2018

George Dimitrov / Bulgarien

George Dimitrov, född i Sofia 2000, började sina klassiska gitarrstudier vid tio års ålder för Stolina Dobreva och Tsvetan Andreev vid National School of Music L. Pipkov där han tog examen 2018. Han studerar nu för Paolo Pegoraro vid Universität für Musik und darstellende Kunst i Graz, Österrike.

Vid det årliga evenemanget "Årets musiker" vid bulgariska radion vann George Dimitrov 2017 Olga Kamburova-priset. Han debuterade samma år som solist tillsammans med Sofia Soloists Chamber Orchestra under ledning av Plamen Djuroff. Han har också kommit med sitt första album, en inspelning av Tres Piezas Españolas av Joaquín Rodrigo och La Catedral av Agustín Barrios Mangoré som ges ut av Bulgarian National Radio. George Dimitrov framträder regelbundet som solist tillsammans med orkester vid evenemang som Art Foundation Stoyan Kambarev Annual Charity Ball i London som äger rum under av prins Kyril av Bulgarien, bland många andra.

George Dimitrov-min

2019

Pavel Ralev / Bulgarien

Pavel Ralev är en bulgarisk gitarrist baserad i London. Kort efter att ha fått sina första gitarrlektioner vid tolv års ålder började Pavel studera för Milena och Valentin Valtchev vid National School of Music and Dance Arts Dobrin Petkov i Plovdiv, Bulgarien. Han studerade sedan på stipendium för Michael Lewin vid Royal Academy of Music, London och tog sin magisterexamen med beröm från University of Surrey för gitarristen och kompositören professor Stephen Goss.

Pavel Ralev har framträtt i både Bulgarisk radio och tv och på Royal Academy of Music, London, University of Surrey, House of Commons, St. James 'Piccadilly och på Bulgariska nationaloperan. Han framför ofta musik av unga kompositörer som Stanislav Hvartchilkov, Giacomo Susani och Kiril Boshikyov. Tillsammans med gitarristarna Michael Butten, Giacomo Susani och Emmanuel Sowicz grundade Pavel Ralev Metropolitan Guitar Quartet som debuterade i oktober 2019.

Pavel_Ralev_B&W-13

2020

Jack Hancher / Storbritannien

Jack Hancher är en brittisk prisbelönt klassisk gitarrist. Han tog sin Master i gitarrspel vid Royal College of Music (RCM) i London 2018 där han studerade för Gary Ryan och Chris Stell. Redan under sitt andra studieår, 2014, vann han RCM Guitar Award. År 2020 tog han hem förstapriset vid både Zagreb Guitar Festival Competition och Plovdiv GuitArt Festival Competition. Han tilldelades också fjärde pris vid Changsha International Guitar Competition 2020. 2015, i en duo med gitarristen Haydn Bateman, framträdde han vid IGF Aspire Stage Concert på Kings Place, och senare samma år var han solist på Proms vid St Jude i musik av Rodrigo, Piazzolla och Houghton. År 2017 antogs han på International Guitar Foundation (IGF) Young Artists Platform och framträdde på IGF London Guitar Festival på Kings Place i oktober samma år. Jack Hancher debuterade i Wigmore Hall, London, i juli 2018, där han spelade egna arrangemang av Albeniz pianomusik, och på Cheltenham Contemporary Arts Festival med musik av Arnold, Britten och Dowland. Han har även spelat på europeiska scener som Großer Ehrbar Saal, Wien, och Conservatorio Giuseppe Verdi, Turin.

jac hancher-min
sarajevo-logo-min

SARAJEVO INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL

Bosnien och Hercegovina

Sarajevo International Guitar Festival har en lång historia av givande konstmusik i både Bosnien och Hercegovina. Festivalen grundades 2011 av Association of Guitarists i federationen Bosnien Herzegovina, med syftet att främja gitarrspelet i landet. Sedan dess har festivalen gjort över 40 konserter med internationellt kända gitarrister och den pedagogiska delen har bjudit in föreläsare och pedagoger från över 20 länder vars workshops har haft över 700 deltagande unga gitarrister, lärare och professorer.
Festivalens huvudmål är att stärka det nationella och internationella samarbetet mellan konstnärer, pedagoger och instrumenttillverkare, som ömsesidigt utbytegör det möjligt för studenter att höja sin egen kompetensnivå och sprida sina positiva konstnärliga upplevelser och intryck av Bosnien. och Hercegovina till omvärlden. Således bygger Sarajevo International Guitar Festival sin verksamhet på fyra grundläggande element: konserter, en internationell gitarrtävling i fem kategorier, masterclasses och en Guitar Expo som syftar till att främja regionala instrumenttillverkare.

SARAJEVO INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL LAUREATE

2017

Vedran Vujica / Bosnien

Vedran Vujica föddes 1993 i Zenica, Bosnien Hercegovina, där han i grundskolan och gymnasiet studerade för Lejla Ekinović och Igor Mijatović. Han tog examen 2016 från musikakademin i Sarajevo, där han studerade för Dani Šehu. Under studierna deltog han i många nationella och internationella tävlingar i Bosnien Hercegovina, Kroatien, Montenegro och Italien och fick många utmärkelser.

Han är medlem i Sarajevo Guitar Quartet med vilken han gjort serie konserter och kvartetten har även deltagit i tre internationella tävlingar där de vunnit priser. Guitarras Contreras har generöst lånat ut en av sina gitarrer till Vedran Vujica för att han ska kunna delta som EuroStrings Artist. För närvarande studerar till sin magisterexamen i musik i Sarajevo.

Vedran-min

2018

Viktor Đuknić / Serbien

Viktor Duknić började spela vid åtta års ålder. År 2011 börade han vid fakulteten för konst i Novi Sad, Serbien, där han studerade för Zoran Krajišnik och tog sin magister där för Srđan Tošić med högsta betyg. Han tilldelades ett stipendium av Azerbajdzjans ambassad som den mest betydande solisten vid fakulteten i Novi Sad. Han har studerat för kända professorer som Ernesto Bitetti, Roman Viazovskiy, István Römer och Johannes Möller, bland andra.

Efter 2014 har Viktor Duknić tagit hem priser i en rad tävlingar och fortsätter att imponera på publiken. Han var 2016 solist i en konsert med Mario Castelnuovo-Tedescos Romancero Gitano opus 152, tillsammans med kören vid fakulteten för konst i Novi Sad.

viktor-djuknic

2019

Jonas Egholm / Danmark

Jonas Egholm föddes 1997 och började spela gitarr vid sju års ålder. Som tioåring åkte han ut på sin första konsertturné i Danmark och Tyskland som var en del av förstapriset vid Danmarks nationella symfoniorkesters tävling för unga musiker. Han studerar för närvarande till en Masters i klassisk gitarr vid Royal Danish Academy of Music i Köpenhamn för professorerna Jesper Sivebæk och Per Pålsson.

Jonas har framträtt som solist med Syddanmark Philharmonic Orchestra, Vejle Symphony Orchestra och Fredericia City Orchestra. Han framträder regelbundet på musikevenemang och festivaler i Danmark, Kina, Japan, Tyskland, Sverige och Färöarna; han är inbokad för konserter och turnéer i Frankrike, Bosnien-Hercegovina, Turkiet, Färöarna bland annat. I januari 2020 började han på en Master i klassiskt gitarrspel vid Alicante universitet, Spanien.

jonas-min

2020

Özberk Miraç Sarıgül / Kalkon

Den turkiska gitarristen Özberk Miraç Sarıgül är född 2000 och började redan som ung ge konserter, inte bara som solist utan också tillsammans med orkester, blannd annat i Concierto de Aranjuez av Joaquín Rodrigo med Bilkent Symphony Orchestra 2017 och Fantasía para un Gentilhombre av Joaquín Rodrigo med BGSO 2019. Hanns repertoar är bred med allt från den elisabetanska musik, John Dowland, barockmusik av Bach och mer samtida musik av Joaquín Rodrigo, Mario Castelnuovo-Tedesco och Joaquín Turina.

År 2018 valdes Özberk Miraç Sarıgül ut till det prestigefyllda 8: e Donizetti Classical Music Awards som Årets musiker under 18 i Turkiet. Han har vunnit priser i många nationella och internationella tävlingar, bland annat förstapris vid International Istanbul Guitar Festival Competition vid Estonia Lions – Thomas Kuti European Classical Guitar Competition och vid Florida Guitar Foundation's Virtual Competition Intermediate Division 2020. Sarıgül studerar för närvarande i Bilkent University Music och Performing Arts Faculty för Kağan Korad och har deltagit i masterclasses med ledande gitarristar som Leo Brouwer, Pepe Romero, Aniello Desiderio, Hopkinson Smith, David Russell och Hubert Käppel. Özberk Miraç Sarıgül har framträtt i duo med Mesut Özgen på festivaler som Türkiye Gitar Buluşması dit han också bjudits in som solist.

oz-min
hungary-logo-min

SZEGED INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL

Ungern

Szeged International Guitar Festival (Szeged IGF) är en regional festival i Ungern för öppensinnade och nyfikna gitarrfans som representerar flera musikgenrer, innovativa kombinationer av olika konstformer, en spännande tävling och en utställning för unga klassiska gitarrstjärnor, samt en nätverksplattform för amatörer och proffs.

Sedan 2018 har festivalen presenterat sitt breda programutbud inte bara i staden Szeged utan även i närliggande regioner. Föreställningarna blir ofta snabbt slutsålda eftersom Szeged IGF bjuder in stora gitarrmaestroer från hela världen. Szeged IGF grundades 1999 av gitarristen och kompositören Dávid Pavlovits. Syftet med festivalen är att skapa en långvarig tradition i Szege oich att varje år presentera internationellt hyllade musiker för den lokala publiken.

SZEGED INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL LAUREATE

2017

Péter Girán / Ungern

Péter Girán föddes i Ungern 1994. Han började spela gitarr vid åtta års ålder. Sedan dess har han vunnit flera priser både i nationella och internationella tävlingar. Bland de senaste finns förstapriset i internationella tävlingar i Budapest, Szeged, Belgrad och tredjepriset och publikpriset i Gorizia. Han tog sin examen vid universitetet i Szeged 2017 för professorerna Dávid Pavlovits och András Csáki.

giran-min

2018

Gábor Hart / Ungern

Gábor Hart föddes 1995 och har varit professionellt aktiv musiker sedan tidiga år. Han inspirerades av rockmusik och började spela gitarr vid 11 års ålder, och han är stolt över att kunna säga att hans musik fortfarande är påverkad av rock. År 2010 antogs han till Szeged Music Secondary School där han studerade för Andrea Bozóki. Det var under den perioden hans passion för klassisk musik väcktes. Han studerade vid fakulteten för musik vid universitetet i Szeged där hans mentorer var Dávid Pavlovits och András Csáki. Gábor Hart har sedan 2016 studerat vid Szeged National Theatre, inte bara klassisk gitarr utan också elgitarr och även banjo. Han spelar också ofta i rock-, funk- och jazzband och med kammarensembler. Denna dynamiska grund har lett till framgångar vid internationella klassiska gitarrtävlingar där han har vunnit ett antal förstapriser.

gabor-min

2019

Dávid Fellegi / Ungern

Dávid Fellegi, född 1995 i Pécs, började studera gitarr vid åtta års ålder. Efter att ha vunnit ett antal tävlingar började han sina studier vid High School of Arts of Pécs för Tamás Straub, där han också visade intresse för komposition. År 2014 började han sina studier för András Csáki och József Eötvös vid Franz Liszt Music Academy i Budapest, där han avslutade både sin kandidatexamen och magisterexamen hedersbetygelser. Han har deltagit i mästarkurser med bland andra Roberto Aussel, Costas Cotsiolis, Ricardo Gallén och Judicaël Perroy.

Dávid Felligis intressen omfattar både klassisk musik och jazz. Som kompositör vann han första priset och ”Specialpriset för bästa komposition” vid International Guitar Contest i Szeged 2019. Dávid uruppförde sin egen Sonata Fantasy för sologitarr i november 2018, och Venti Chiavi Guitar Trio uruppförde hans Mixations i oktober 2016.

David_Fellegi_B&W-4

2020

Marcell Nickmann / Ungern

Marcell Nickmann föddes i Budapest, Ungern, och började som 14-åring studera klassisk gitarr för Sándor Árok. Han nådde snabbt framgångar i regionala och nationella tävlingar och vann flera förstapriser, vilket gav möjligheter att framträda med den österrikisk-ungerska Haydn Chamber Orchestra. År 2016 började han studera för Andrea Bozóki vid fakulteten för musik vid University of Szeged. Sedan 2018 har han arbetat för Dávid Pavlovits. År 2019, efter avslutad kandidatexamen, vann Marcell Nickmann tredje pris i Tallinns internationella gitarrtävling och andra pris i Harmonia Cordis internationella gitarrtävling.

Marcell Nickmann är delaktig i samtida musikprojekt och olika kammarensembler. I februari 2019 uruppförde han Claude Viviers Pour guitare och tillsammans med sin duopartner, gitarristen Dóra Cserenyec, uruppförde han Salita in discesa ett mikrotonalt verk skrivet för dem av den elektroakustiska kompositören Ákos Nagy. År 2020 fortsatte Marcell Nickmann uruppföra musik i Ungern tillsammans med Dóra Cserenyec och framförde Karlheinz Stockhausens Tierkreis Han har också fokuserat på tidig musik och transkriberade nyligen verk av den franska barockkompositörens Louis Couperins. I oktober 2020 vann Marcell Nickmann första pris i Szeged International Guitar Competition.

hickmann-min
tallianna-logo-min

TALLINN GUITAR FESTIVAL

Estland

Tallinns gitarrfestival har som mål att utveckla gitarrkulturen i Estland och även i resten av Europa. Festivalen har funnits sedan 2006 och har stor betydelse i de baltiska staterna och i övriga Europa. Det presenterar konserter, seminarier, workshops och masterclasses samt pedagogiska evenemang för gitarrlärare.

Tallinns gitarrfestival är en del av ett kulturellt nätverk med 40 olika arrangörer i Estland. Den tar en aktiv roll i landets kultursektor och har startat flera innovativa projekt. Tallinns gitarrfestival har också ett starkt kontaktnät med andra europeiska gitarrfestivaler och proffs inom det internationella konsertlivet och har stor erfarenhet av musikprojektledning och internationella kulturfrågor.

TALLINN GUITAR FESTIVAL LAUREATE

2017

Andrea Roberto / Italien

Andrea Roberto föddes i Foggia, Italien, 1995. Han började studera gitarr vid fyra års ålder för sin far och vid nio års ålder antogs han vid Conservatorio di Musica Umberto Giordano i Foggia där han studerade för Sandro Torlontano., Vid 14 års ålder tog han sin examen med beröm. Därefter studerade han för Aniello Desiderio både i Neapel och vid Koblenz International Guitar Academy i Tyskland. Han avslutade sina studier för Carlo Marchione vid Conservatorium Maastricht i Nederländerna.

Andrea Roberto har vunnit många priser och utmärkelser. I juni 2010 vann han som den yngsta studenten någonsin, med högsta betyg, det italienska Valter Cococcia-priset. I maj 2012 valdes han som den yngsta gitarristen i tävlingens historia ut för att delta i Parkening International Guitar Competition. Han har sedan dess fortsatt att vinna priser vid många internationella tävlingar.

roberto-min

2018

Tomasz Radziszewski / Polen

Efter examen från Grażyna Bacewicz Elementary School of Music i Nowa Sól och Mieczysław Karłowicz Secondary Music School i Zielona Góra studerar Tomasz Radziszewski nu för Karol Lipiński Music Academy i Wrocław för Piotr Zaleski, som varit lärare för många av Polens finaste gitarrister. För sina konstnärliga prestationer tilldelades Tomasz Radziszewski ”Eurydikipriset” av borgmästaren i staden Zielona Góra.

I duo med gitarristen Monika Konik, spelade Tomasz Radziszewski 2014 in en samling enkla stycken avsedda för grundskolelever, komponerade av Zdzisław Musiał. Han är också sångare (tenor) och har medverkat i antal operaprojekt vid Warszawas kammaropera tillsammans med National Forum of Music under ledning av Andrzej Kosendiak. Tomasz Radziszewski är dessutom kompositör och har skrivit kammarmusik för gitarr, stråkkvartetter och en opera.

tomasz-radzizewski

2019

Ema Kapor / Serbien

Ema Kapor föddes 1998 i Belgrad, där hon tog examen vid Stanković Music School efter studier för Boris Dujić. Hon fortsatte därefter sina studier under två år vid Koblenz International Guitar Academy i Tyskland för Hubert Käppel. För närvarande studerar hon vid Kölns universitet för musik och dans, också för Hubert Käppel. Ema har deltagit i sommarkurser på Universität Mozarteum i Salzburg för Marco Tamayo, Zbaszyn International Masterclass, Polen, för Łukasz Kuropaczewski och International Music Academy – MusicAlp i Tignes, Frankrike, för Judicaël Perroy, samt masterclasses med Oscar Ghiglia, Pepe Romero, David Russell, bland många andra.

Ema Kapor har vunnit över 40 priser vid nationella och internationella gitarrtävlingar. Hon ger regelbundet solo-recitaler i Europa och som solist har hon framfört Joaquín Rodrigos Fantasia para un Gentilhombre i Timisoara, Rumänien och i Belgrad. Ema Kapor stöds av föreningen Yehudi Menuhin Live Music Now, Köln.

Ema_Kapor_B&W-7

2020

Steve Cowan / Kanada

Den kanadensiska gitarristen Steve Cowan har framträtt som solist och i ensembler i hela Kanada, USA och Europa. Hans debutalbum med kanadensisk musik, Pour guitare (McGill Records, 2016), etablerade honom som ”en av Kanadas främsta samtida klassiska gitarrister” (Classical Guitar Magazine). Under 2018–2019 debuterade Steve Cowan med Ensemble del Arte i Tyskland, gjorde sin debutsolo-recital i New York, och släppte sitt andra soloalbum, Arctic Sonata (EMEC-diskotek). Som kammarmusiker framträder Steve Cowan regelbundet med Forestare, en stråkensemble i Montréal; 2022 kommer han att turnera i Nya Zeeland med flöjtisten Hannah Darroch, liksom på den kanadensiska landsbygden tillsammans med gitarristen Adam Cicchillitti. Cowan/Cicchillitti-duon har uruppfört 15 nya verk och släppt ett album med kanadensisk musik med titeln FOCUS (Analekta, 2019); deras nästa inspelning, Impressions intimes (Analekta, 2021), innehåller originalarrangemang av Debussy, Ravel, Mompou och Tailleferre.

Steve Cowan har vunnit priser vid tio nationella och internationella tävlingar, inklusive första pris vid Tallinns gitarrtävling i Estland. Steve Cowan kommer ursprungligen från St. John's, Newfoundland och har examina från Memorial University, Manhattan School of Music och McGill University. Hans lärare har varit Sylvie Proulx, David Leisner och Jérôme Ducharme. Sedan 2019 har Steve Cowan varit gitarrinstruktör vid Schulich School of Music vid McGill University i Montréal.

owan-min
finland-logo-min

TAMPERE GUITAR FESTIVAL

Finland

Tammerfors gitarrfestival (TGF), som grundades 2005, presenterar akustiska gitarrpärlor från olika genrer för en bred publik. Gitarrmusiken som är i världsklass hörs i kyrkor, på kaféer och konserthus, och även på mer ovanliga och informella platser som i en finsk bastu; på detta sätt får det intima instrumentet ständigt nya anhängare. Gitarrlektioner för alla åldrar, föreläsningar och workshops kompletterar programmet där hälften av evenemangen är gratis. En viktig del av denna årliga festival är Finlands internationella klassiska gitarrtävling.

TAMPERE GUITAR FESTIVAL LAUREATE

2017

Antero Pellikka / Finland

Antero Pellikka är född 1988. Han fick sin första gitarr vid sju års ålder och började strax därefter sina gitarrstudier för Esko Virtanen. Efter examen från Music Institute studerade Pellikka för Petri Kumela vid Helsingfors konservatorium och Metropolia University för tillämpad vetenskap. 2016 tog han sin magisterexamen vid Royal Conservatoire i Haag med beröm under ledning av Zoran Dukić och avslutar för närvarande sina studier vid Sibelius-akademin i Finland. Han kompletterar sina studier med masterclasses för lärare som Eliot Fisk, Marcin Dylla, Ricardo Gallén, Carlo Marchione och många andra.

Antero Pellikka spelar också i olika kammarmusikensembler och deltar i en mängd olika samtida musikprojekt. Pellikka har fått priser i olika tävlingar både som solist och som ensemblemedlem.

Pellikka-min

2018

Misael Barraza-Díaz / Mexico

Misael Barraza-Díaz är en av de mest framstående mexikanska gitarristerna i sin generation. År 2018 tilldelades han första pris vid den mest prestigefulla nationella tävlingen i Mexiko – XLIII Concurso Nacional de Intérpretes de Guitarra Clásica. Sedan 2013 har han vunnit förstapris vid flera internationella tävlingar bland annat Montreal International Guitar Competition och Indiana International Guitar Competition. Han tog examen Summa cum laude (med högsta betyg) i mästarklassen vid University of Alicante, Spanien. Han har ytterligare en magisterexamen från University of Arizona, där han för närvarande studerar till en doktorsexamen i musik för Thomas Patterson, David Russell och Sérgio och Odair Assad.

Misael Barraza-Díaz var solist vid premiärföreställningen av Viva Piazzolla! ett samarbete mellan Ballet Tucson och Tucson Guitar Society vid Tucson Desert Song Festival 2019.

misral-min

2019

Flavio Nati / Italien

Flavio Nati tog examen med beröm från Conservatorio Santa Cecilia i sin hemstad, Rom, 2012, där han studerade för Arturo Tallini. Han tog sin masters i klassisk gitarr för Carlo Marchione vid Conservatorium Maastricht, Nederländerna. Han har även en magisterexamen i interpretation av samtida musik från Conservatorio Santa Cecilia och i gitarrspel från Conservatorio di Musica Arrigo Boito i Parma.

Flavio Nati gav nyligen en serie konserter i Japan och Korea. Sedan 2013 har han varit medlem i gitarroktetten Supernova som leds av Arturo Tallini. Han har vunnit flera priser vid tävlingar som Tokyo International Guitar Competition och i kammarmusikavdelninngen vid International Guitar Competition Ferdinando Carulli. År 2018 vann han Respighi-priset som gav honom chansen att säsongen 2019/2020 framträda som solist i Carnegie Hall tillsammans med New York Chamber Orchestra.

Flavio_Nati-bw-min

2020

Álvaro Miranda / Costa Rica

Den klassiska gitarristen Álvaro Miranda föddes i San José, Costa Rica, 1993. Han tog sina första gitarrlektioner för Jorge Aguilar och Sergio Carrera. Från 2014 och tre år framåt studerade han för Juan Carlos Laguna i Mexiko. De senaste åren har han fått virtuella lektioner av Denis Azabagić och Carlo Marchione. För närvarande tar han virtuella lektioner för Paolo Pegoraro vid Segovia Guitar Academy i Pordenone, Italien. Álvaro Miranda har vunnit första pris vid Florida Guitar Foundation Guitar Competition, National Guitar Competition i Costa Rica, Competition of the Latin-American Guitar Festival i Chicago och International Music Competition Salzburg and Amsterdam, Grand Prize Virtuoso, bland annat.

Álvaro Miranda har deltagit i aktioner för att bevara traditionell musik och dans i hemlandet Costa Rica genom att delta i olika musikfestivaler runt om i världen. År 2012 valdes han att representera Costa Rica vid World Folkloriada i Anseong, Sydkorea, ett evenemang skapat av International Council of Organisations of Folklore Festivals and Folk Arts (CIOFF) där han framförde traditionell musik från Costa Rica anpassad för sologitarr. Han har också framträtt i USA, England, Mexiko, Tjeckien och Schweiz.

alvaro-min
holland-logo-min

TWENTS GITAAR FESTIVAL

Nederländerna

Twents Gitaar Festival äger sedan 14 år rum i den vackra staden Enschede i östra Nederländerna. Festivalen startar varje år på Kristi himmelfärdsdagen och erbjuder ett stort utbud av klassiska konserter liksom stilar som flamenco och fingerstyle. Konserterna sker i olika teatrar runt om i staden och på utomhusscenen på den historiska gamla marknaden.

De flesta inbjudna artisterna ger också masterclasses och workshops som är öppna för alla, både professionella och amatörer. Festivalens ensemble är en integrerad del av programmet, där gitarrister på alla nivåer kan njuta av att spela tillsammans. Som en del av festivalen hålls tävlingar i olika kategorier, som sologitarr, gitarrensemble och gitarr tillsammans med andra instrument.

TWENTS GITAAR FESTIVAL LAUREATE

2017

Dmytro Omelchak / Ukraina

Dmytro Omelchak föddes 1990 och började som åttaåring spela gitarr. Han började 2005 studera vid College of Arts i Lugansk och fortsatte 2010 sina studier vid National University of Arts i Kharkov. År 2013 började Dmytro Omelchak studera för Reinbert Evers vid Hochschule für Musik Detmold i Münster, Tyskland, och studerar sedan 2015 för Tomasz Zawierucha vid Folkwang Universität der Künste i Essen, Tyskland.

Sedan 2010 har han vunnit priser i flera internationella gitarrtävlingar. Han har haft förmånen att delta i mästarkurser med musiker som Marcin Dylla, Olaf van Gonnissen, Allan Neave, Roman Viazovskiy, Hubert Käppel, Jens Wagner och Zoran Dukić.

Dmytro-min

2018

Yuki Saito / Japan

Yuki Saito föddes i Tokyo och började spela gitarr vid fem års ålder. Hans tidiga musikstudier i hemstaden Tokyo omfattade komposition, valthorn och kontrabas. Gitarr studerade han för ledande ledande lärare och musiker som Kazuhito Osawa, Noboru Muraji, Daisuke Suzuki, Mariko Tsubokawa, Kiyoshi Shomura, Tsuneo Ema, Yong Tae Kim och Soichi Muraji.

Sedan 2016 har Yuki Saito kombinerat studier för Ricardo Gallén i Weimar, Tyskland, med fortsatta framgångar på den internationella tävlingsarenan. Han har vunnit över 50 priser vid både nationella och internationella tävlingar i Europa, Asien, USA och Australien, inklusive Melbourne International Guitar Festival Competition, Omiš Guitar Fest i Kroatien, Veria International Guitar Competition i Grekland och Aalborg Internationella gitarrtävling i Danmark.

yuki-min

2019

Pablo Menéndez / Spanien

Pablo Menéndez föddes 1992 i Asturien, Spanien och började spela gitarr vid tio års ålder. Han avslutade sin kandidatexamen för Marco Socías vid Musikene i San Sebastian, Spanien och tog sin magisterexamen efter studier för Carlo Marchione vid Conservatorium Maastricht i Nederländerna. Han studerar också orkesterdirigering för Miguel Romea och Andrés Salado. Pablo Menéndez har vunnit priser i flera internationella musiktävlingar och har gett solokonserter i Spanien, Tyskland, Nederländerna och Italien. Han medverkar på albumet Oda a Jovellanos (Cantata) y Canciones de su tiempo – spansk musik från 1800-talet tillsammas med tenoren Joaquín Pixán och pianisten Mario Bernardo och Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias och Coro de la Fundación Príncipe de Asturias. Pablo Menéndez kombinerar sin konsertaktivitet med att undervisa vid Conservatorio Nacional Superior de Música i Córdoba, Spanien.

pablo-min
swden-logo-min

UPPSALA INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL

Sverige

Uppsala International Guitar Festival hålls i den vackra universitetsstaden och är det mest inflytelserika gitarrevenemanget i Skandinavien, en mötesplats för att fördjupa kunskapen och hylla musiken. Artister som John Williams, Paco de Lucía, Los Angeles Guitar Quartet, Anabel Montesinos, Marco Tamayo, Anoushka Shankar, David Russell, Duo Assad, Badi Assad, Manuel Barrueco, Pat Metheny, Joanne Shaw Taylor, Léo Brouwer och Vicente Amigo har alla bidragit till att skapa festivalens gedigna historia under de senaste 15 åren.

Festivalen anordnar årligen International Young Talent Competition, masterclasses, workshops samt öppna forum och en gitarrmässa. Festivalen grundades 2003 av Klaus Pontvik i ett litet kulturcenter i Uppsala, Ekocaféet. Idag äger festivalen rum i det imponerande konserthuset i Uppsala med publik, artister och gitarrentusiaster från hela världen.

Festivalen leds nu av den verkställande direktören och konstnärlige ledaren Klaus Pontvik, och Stefan Löfvenius, en välkänd gitarrist som har en framstående position i Sverige som musikpedagog.

UPPSALA INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL LAUREATE

2018

Katarzyna Smolarek / Polen

Katarzyna Smolarek föddes 1995 och började spela gitarr vid åtta års ålder. Hon studerade klassisk gitarr i polska musikskolor för Lidia Przyłęcka och Ryszard Bałauszko. År 2015 började hon på sin kandidatexamen vid Universität Mozarteum i Salzburg för Marco Tamayo.

Hon har tilldelats över 20 priser i tävlingar över hela världen, från Österrike till Australien, bland annat förstapriser vid Internationale Gitarrenwettbewerb des Kunstinstituts BAJA i Templin, Tyskland 2007, vid International Guitar Festival i Trzęsaczu, Polen 2009, vid Sydney Eisteddfod gitarrtävling i Sydney 2016, vid den internationella gitarrtävlingen Sinaia, Rumänien, 2017 och på Sanremo International Guitar Festival, Italien, 2017.

katarzyna-smolarek-eurostrings-artist

2019

Maja Kralj / Slovenien

Maja Kralj föddes 1999 och började spela gitarr vid sju års ålder för Nataša Črnugelj. Hon fortsatte sin utbildning vid Conservatory for Music and Ballet i Ljubljana där hon studerade för Anton Črnugelj. Maja har deltagit i masterclasses med gitarristar som Judicaël Perroy, Andrea De Vitis, Paolo Pegoraro, Álvaro Pierri, Brian Head, Xuefei Yang, Margarita Escarpa, Mak Grgić, Xhevdet Sahatxhija, Nejc Kuhar, Gabriel Bianco, Anders Miolin, Costas Cotsiolis, Olaf van Gonnisen och Laura Young.
Hon vann första priset vid Zagreb International Guitar Competition 2017 och första priset vid Uppsala International Guitar Festival 2019. Hon studerar nu vid Academy of Music Ljubljana för Andrej Grafenauer.

Maja Kralj-min

2020

Cristina Galietto / Italien

Cristina Galietto är en 20-årig klassisk gitarrist från Neapel i Italien. Hennes gitarrspel har fört henne ut på turnéer till många länder i Europa, där hon har hållit konserter, deltagit i mästarkurser med artister som Aniello Desiderio och Carlo Marchione. Bland de många internationella tävlingar som hon har vunnit finns höjdpunkter som förstapriser vid Rago International Guitar Competition i Stuttgart, International Competition for Young Guitarists Andrés Segovia i Monheim am Rhein och Uppsala International Guitar Festival-tävlingen i Sverige. Hon började sina musikstudier vid sju års ålder för sin far som är gitarrlärare och sedan på Music High School Margherita di Savoia i Neapel för Enzo Amat. Hon avslutade sina studier vid Conservatory of Music San Pietro a Majella i Neapel och vid Conservatory of Music Domenico Cimarosa i Avellino för Lucio Matarazzo med beröm och ett särskilt omnämnande. För närvarande studerar hon Paolo Pegoraro och Lukasz Kuropaczewski vid Universität für Musik und darstellende Kunst i Graz.

Hennes senaste album Avant l'Aube, släpptes i slutet av 2020 (Timespan recordings) och innehåller musik av kompositörer som Joaquín Rodrigo, Domenico Scarlatti och Alexis Rago, som hon ger en intim, smakfull och passionerad musikalisk känsla – egenskaper som sticker ut i hennes spel och som hennes publik lockas av.

Cristina Galietto-min
zagreb-guitar-festival-logo

ZAGREB GUITAR FESTIVAL

Kroatien

The Zagreb Guitar Festival was founded in 2015 by the Music School Bonar of Zagreb with two main development programmes in mind: Striving for Excellence and Guitar for All. Striving for Excellence includes promoting excellence on several levels by organising: concerts of the world’s foremost established guitarists and the top guitarists of the younger generation, an international competition of classical guitar and masterclasses with the world’s leading guitar masters. Guitar for All includes organising performances by festival orchestras, guitar exhibitions open to all visitors, a strategy designed to retain the existing success and work towards the further expansion of the audience, through the development of cultural marketing strategies to reach out to wider multicultural audiences. The ultimate goal is to promote fine music, to create a cultural experience and additionally to promote Zagreb as one of the leading cultural centres in Europe.

ZAGREB GUITAR FESTIVAL LAUREATE

2017

Dominik Carević / Kroatien

Dominik Carević föddes 1998 i Zagreb. Han började spela gitarr vid 11 års ålder och påbörjade studier för professor Hrvoje Ton vid Ivan Zajc Music School. Han visade omedelbart talang för musik och fortsatte sin utbildning vid Fortunat Pintarić Art School i Koprivnica för professor Antonio Rumenović. Efter de tre gymnasieåren studerade han för Paolo Pegoraro vid Universität für Musik und darstellende Kunst i Graz, Österrike.

Dominik Carević har vunnit priser i över 20 tävlingar, den första vid 18 års ålder då han 2016 vann International Guitar Competition Bale-Valle 2016 i Kroatien i den öppna ålderskategorin. Han fortsätter sina studier för välrenommerade professorer som Łukasz Kuropaczewski, Hubert Käppel, Carlo Marchione, Zoran Dukić, Lorenzo Micheli, Marcin Dylla, Petrit Çeku, Martin Mysliveček, Brian Head, Margarita Escarpa och Jorgos Panetsos, bland många andra.

crevavic-min

2018

You Wu / Kina

You Wu föddes 1993 i Lishu, Kina. Hon har vunnit en rad priser sedan 2006 då hon vann Liaoning Guitar National Guitar Competition, och 2009 tog hon hem förstapriset vid Shanghai National Guitar Competition. Efter examen från Shanghai Conservatory of Music antogs han vid gitarrprogrammet på Universität für Musik und darstellende Kunst, i Wien, där han fortsätter sina studier för Álvaro Pierri.

I april 2018 debuterade You Wu på Musikverein i Wien. You Wu har också fått flera utmärkelser och innehar sedan 2015 ett stipendium från Thyll Durr Foundation i Schweiz. Den internationellt erkända japanska gitarristen Shinichi Fukuda har kallat You Wu ”gitarrvärldens ”Lang Lang”.

you-wu-eurostring-artist

2019

Zsombor Sidoo / Ungern

Zsombor Sidoo föddes i Budapest 1997 och fick sin tidiga musikutbildning vid Franz Liszt Academy for Music i Budapest för József Eötvös. År 2013 började han studera för Paolo Pegoraro vid Universität für Musik und darstellende Kunst i Graz och 2016 fick han ett stipendium från staden Graz som den bästa musikstudenten. Han tog examen 2019 med högsta betyg och fortsätter nu för att ta en masterexamen. Han har studerat komposition för den schweiziskfödda österrikiska kompositören och dirigenten Beat Furrer.

Zsombor Sidoo har vunnit många tävlingar i Ungern, Italien, Tyskland och Österrike och framträtt på scener som Ehrbar Saal, Wien, Mozarthaus, Augsburg och Fricsay Hall, Szeged. Han har ofta framfört Joaquín Rodrigos Concierto de Aranjuez, liksom gitarrkonserten Trois Graphiques av Maurice Ohana och Luca Francesconis A fuoco: 4 studio sulla memoria. I oktober 2019 släpptes hans debut-CD med sonater av J. S. Bach, Manuel María Ponce och Hans Werner Henze.

Z_Sidoo_B&W-15

2020

Filip Mišković / Kroatien

Filip Mišković föddes i Split, Kroatien, 2002. Nio år gammal på började han gitarrstudier vid musikskolan Josip Hatze, Kaštela för Vicko Novak och 2013 fortsatte han för Maroje Brčić. Vid 17, två år tidigare än vanligt, började han studera vid Academy of Music, University of Zagreb, där han nu är inne på sitt andra år med Darko Petrinjak som lärare. Filip Mišković har vunnit första pris i mer än 40 gitarrtävlingar, bland annat Anna Amalia-tävlingen för unga gitarrister i Weimar, Rago International Guitar Competition i Stuttgart och den internationella gitarrtävlingen för unga gitarrister Andres Segovia i Monheim am Rhein. Han vann andra priset i Senior Division för GFA: s årliga internationella ungdomstävling i Miami 2019. I kategorin öppen ålder tog han hem förstapriset vid Poreč Fest Competition och andra priset i Zagreb Guitar Festival Competition. Som solist har Filip Mišković framfört en Vivaldi-konsert med I Giovani Solisti från USA dirigerad av Emmet Drake, och Castelnuovo-Tedescos gitarrkonsert med kroatiska nationalteaterorkestern i Split under ledning av Gianna Fratta. Ministeriet för vetenskap, utbildning och sport tilldelade honom fem ”Oscars of Knowledge”. År 2019 fick han titeln ”Splitski pupoljak” som en stigande stjärna i Split och 2020 fick han rektorpriset från Zagrebs universitet.

Filip Mišković

EUROSTRINGS ASSOCIERADE FESTIVALER

EuroStrings har under sitt fjärde år introducerat ytterligare en nivå på deltagande vid associerade festivaler.

Vinnaren av en internationell tävling vid en associerade festivaler har förmånen att tävla i EuroStrings gitarrtävling, samt att delta vid en av de sjutton EuroStrings-festivalerna för fullvärdiga medlemmar.

Associerade festivaler deltar i EuroStrings-konferensen.

En av EuroStrings-artisterna får delta vid Associerade festivaler, som också får dela ut ett stipendium till en lokal ung artist med blygsamma medel. Dessutom marknadsför associerade festivaler en konsert till förmån för vinnaren av EuroStrings gitarrtävling.

Köpenhamns gitarrfestival

Danmark

Copenhagen Guitar Festival skapades 2013 av den klassiska gitarristen och kompositören Peter Strömgren. Den är sprungen ur International Guitar Festival Aarhus, Danmark, som skapades 2001 av Strömgren. Festivalens enkla mål är att skapa och presentera musikglädje med hjälp av klassisk gitarr och besläktade instrument som medel. Copenhagen Guitar Festival presenterar musikalisk kvalitet med framstående artister i alla åldrar med syfte att förtrolla sin publik.

PEJA INTERNATIONAL GUITAR FESTIVAL

Kosovo

Peja International Guitar Festival startades 2015 som ett gemensamt initiativ av den administrationen för kultur i staden Peja och dess konstnärliga chef, Xhevdet Sahatxhija, med syfte att lansera ett internationellt evenemang för att hylla stadens långa tradition med klassiskt gitarrspel. Hittills har den fyra dagar långa festivalen lockat över 400 gitarrister från hela världen, och festivalen har blivit ett av de viktigaste gitarrevenemangen för unga gitarrister i den här delen av Europa som siktar på professionell kunskap. Festivalprogrammet omfattar föreläsningar, gitarrutställningar, masterclasses med ledande professorer och den internationella klassiska gitarrtävlingen "Ehat Musa".

VOJVODINA GUITAR FEST

Serbien

Vojvodina Guitar Fest firar 2021 femton år och har blivit en blivit en del av EuroStrings-plattformen. Samma år har staden Novi Sad utsetts till Europas kulturhuvudstad. Genom den internationella gitarrtävlingen ”Dr Jovan Jovičić” håller festivalen minnet av en av de viktigaste gitarristerna under 1900-talet i Sydosteuropa levande. År 2010 lanserade Vojvodina Guitar Fest sin världsgitarrtävling, som har flyttat på gränserna för traditionella klassiska gitarr- och kompositionstävlingar.

VOJVODINA GUITAR FEST LAUREATES 2020

Vuk Dragičević / Serbia

Vuk Dragičević föddes 1996 i Novi Sad, Serbien. Medan han fortfarande studerade på Josip Slavenski Music School, för Slobodan Milivojević vann han priser vid nationella och internationella tävlingar, bland annat förstapriset på Guitar Art Festival i Belgrad 2013 och 2015, förstapriset vid den serbiska republikens tävling 2012 och 2014, och i kategorin kammarmusik 2015, förstapris vid Sarajevo International Guitar Festival. Som tävlande i kategorin öppen ålder vann han tredjepris vid International Jeunesses Musicales Competition, i Belgrad, 2018, samt andra och tredjepriset på Guitar Art Festival 2017 och 2018. Han avslutade sin kandidat- och magisterexamen för Srđan Tošić vid fakulteten för musik i Belgrad.

Förutom solorecitaler är Vuk Dragičević medlem i gitarrtrion Quintessence. Han har också spelat i duo tillsammans med cello vilket möjliggör en bred repertoar, och även med en gitarrist/sångare där fokus varit på enbart engelsk renässansmusik. Han har framfört Concierto de Aranjuez av Joaquín Rodrigo tillsammans med Radio and Television of Serbia Symphony Orchestra. Vuk Dragičević vidgar ständigt sin repertoar genom att själv komponera och transkribera verk, bland annat som två sonater för cembalo av Rameau (för två gitarrer) och även genom att uppmuntra kompositörsvänner att skriva ny musik för både sex- och åttasträngad gitarr.

EUROSTRINGS AFFILIATE FESTIVALS

EuroStrings har samarbetspartners i Kina och Amerika, vilket verkligen gör projektet globalt.

Samarbetspartners i Amerika

Austin Guitar Society
www.austinclassicalguitar.org

Connecticut Guitar Festival
connecticutguitarfestival.com

Friends of the Guitar Hour, Spokane Washington
www.spokanepublicradio.org/programs/guitar-hour

Internal Creations, New York
www.internalcreations.org

Las Vegas Academy
www.lasvegasacademy.net

Louisville Kentucky Guitar Society
www.louisvilleguitarsociety.org

New York City Guitar Society
www.nyccgs.com

US Classic Guitar
www.usclassicguitar.org

Samarbetspartners i Kina

Altamira Foundation
www.altamiraguitars.com/foundation

vuk-min

EUROSTRINGS SCHOLARSHIP PROGRAMME

För att göra det möjligt för unga människor med små medel att studera gitarr i ett internationellt sammanhang har EuroStrings utvecklat ett årligt stipendieprogram för unga gitarrstudenter. Varje EuroStrings plattformsfestival delar ut ett stipendium, vilket resulterar i att 17 stipendier beviljas varje år. Stipendiet inkluderar inträde till alla festivalkonserter, föreläsningar och masterclasses samt deltagande i festivalens internationella tävling. Den öppna utlysningen för stipendier lanseras på EuroStrings webbplats före varje EuroStrings plattformsfestival.

https://eurostrings.eu

EuroStrings stipendiater 2017/2018

Ana-Maria Bibescu / Rumänien
Stipendievinnare vid Montenegro
International Guitar Competition

 

Ricardo Brito / Portugal
Stipendievinnare vid Festival International
de Guitarra de Guimarães

 

Carlotta Dalia / Italien
Stipendevinnare vid Zagreb Guitar Festival

 

Marija Grujić / Serbien
Stipendevinnare vid Sarajevo International
Guitar Festival

 

Nelli Kiviaho / Finland
Scholarship Winner of Tampere Guitar Festival
Kasperi Leponiemi FinlandScholarship Winner of London Guitar Festival

 

Giorgos Lyratzis / Grekland
Stipendevinnare vid Plovdiv GuitArt Festival

David Marton / Serbien
Stipendievinnare vid International Guitar
Festival Nürtingen

 

Rebeca Oliveira / Portugal
Stipendievinnare vid Tallinn Guitar Festival

 

Bianka Szalaty / Polen
Stipendevinnare vid International Guitar
Festival Rust

 

Martin van Hees / Holland
Stipendievinnare vid Szeged International
Guitar Festival

 

Marco Vega / Chile
Stipendievinnare vid International Guitar
Festival José Tomás Villa de Petrer

 

Mauricio Zúñiga / Chile
Stipendievinnare vid Twents Gitaar Festival

EuroStrings stipendiater 2018/2019

Emanuele Addis / Italien
Stipendievinnare vid Plovdiv GuitArt Festival

 

Sotiris Athanasiou / Grekland
Stipendievinnare vid Montenegro
International Guitar Competition

 

Gianluca Cappetta / Italien
Stipendevinnare vid Mottola Guitar Festival

 

Chiara Corriero / Italien
Stipendievinnare vid London Guitar Festival

 

Nino D’Amico / Italien
Stipendievinnare vid Harmonia Cordis
International Guitar Festival

 

Dominic Flynn / USA
Stipendievinnare vid Szeged International
Guitar Festival

 

Cristina Galietto / Italien
Stipendievinnare vid Festival International
de Guitarra de Guimarães

 

Valeria Galimova / Ryssland
Stipendievinnare vid International Guitar
Festival Rust

Finlay Hay  / Storbritannien
Stipendievinnare vid Twents Gitaar Festival

 

Ema Kapor / Serbien
Stipendievinnare vid Tallinn Guitar Festival

 

Tamás Kőrös / Ungern
Stipendievinnare vid Tampere Guitar Festival

 

Beatrix Kovács / Ungern
Stipendievinnare vid Zagreb Guitar Festival

 

Maja Kralj / Slovenien
Stipendievinnare vid Uppsala International
Guitar Festival

 

Milica Ristić / Serbien
Stipendievinnare vid International Guitar
Festival José Tomás Villa de Petrer

 

Stanislav Steshenko / Ukraina
Stipendievinnare vid Antwerpen Gitaarfestival

 

Miloš Vuković / Serbien
Stipendievinnare vid Sarajevo International
Guitar Festiv

EuroStrings stipendiater 2019/2020

Dimitar Angelov / Makedonien
Stipendevinnare vid Plovdiv GuitArt Festival

Florian Babțan-Varga / Rumänien
Stipendevinnare vid Szeged International
Guitar Festival

Joan Furió Vivas / Spanien
Stipendevinnare vid Paris International
Guitar Festival

Eleanor Kelly / Storbritannien
Stipendevinnare vid Uppsala International
Guitar Festival

Cosmin Mariciuc / Rumänien
Stipendevinnare vid Harmonia Cordis
International Guitar Festival

Elia Portarena / Italien
Stipendevinnare vid Festival International de Guitarra de Guimarães

Harald Trass / Estland
Stipendevinnare vid Tallinn Guitar Festiva

EUROSTRINGS FRAMVÄXANDE ARTISTER, CD-INSPELNINGAR

Syftet med CD-inspelningarna kommer ur en önskan att göra det möjligt att dela EuroStrings-projektet – och särskilt de unga EuroStrings-artisternas underbara spel – med en bredare publik.

De två första albumen spelades in i London, skälet var helt enkelt att det högsta antalet EuroStrings-artister fanns där, särskilt under 2019 då 17 unga artister tävlade i London i den prestigefyllda andra EuroStrings-gitarrtävlingen. Dagarna efter tävlingen spelades den andra CD:n in i Strongroom Studios i London.

Vi har för avsikt att även kommande EuroStrings-festivaler som organiserar EuroStrings gitarrtävling ska spelas in och ges ut på CD. Förutom de fysiska CD-skivorna ska inspelningarna också finnas tillgängliga på de vanliga digitala plattformarna.

EuroStrings Artister: artister 2018

Den här CD:n presenterar tio av dessa lysande unga musiker. Inspelningarna gjordes vid London Guitar Festival 2018. Alla artister kommer utan tvekan att utvecklas till ännu större musiker i framtiden, så inspelningarna ska ses som att vi fångat ett särskilt stadium i de unga begåvade artisternas utveckling.

1 Johann Sebastian Bach (1685–1750)
Largo och Allegro Assai
Dominik Carević

2 Miklós Rózsa (1907–1995)
Sonata för gitarr, Op. 42, första satsen
Péter Girán

3 Rossen Balkanski (b. 1968)
Cradle Song
Boyan Doychev

4 Johann Kaspar Mertz (1806–1856)
Elegie
Vedran Vujica

5 Gregorio Huwet (1550–1617)
Fantasia
Domenico Savio Mottola

6 Astor Piazzolla (1921–1992)
Invierno Porteño
Andrea Roberto

7 Girolamo Alessandro Frescobaldi (1583–1643)
La Frescobalda
Giacomo Susani

8 Arthur Kampela (b. 1960)
Percussion Study
Antero Pellikka

9 John Dowland (1563–1626)
Come Heavy Sleep
Antoine Morinière

10 Philip Houghton (1954–2017)
Kinkachoo, I Love You
Jesse Flowers

Credits: Inspelad i Strongroom Studios, London, i oktober 2018
Produktion och teknik, Robin Kelly
Konstnärlig ledning, Mak Grgić och Tom Kerstens
Producent, Matt Buchanan för BGS Records
För teknik, redigering och produktion av spår 10 svarade John Schneider. Inspelningen gjordes i Earthstar Studios, Venedig, Kalifornien, 27 oktober 2018
Mastringen gjordes av Mike Hatch på Floating Earth

body-min
cd1

EuroStrings artister: artister 2019

1 Johann Sebastian Bach (1685–1750)
Förspel i E dur från Suite BWV 1006a
Viktor Đuknić

2 Antonio José (1902–1936)
Pavana Triste från Sonata
Katarzyna Smolarek

3 Marek Pasieczny (b. 1980)
Two Stories About Patrick
Zuzanna Wężyk

4 Johann Kaspar Mertz (1806–1856)
Fantaisie Hongroise, Op. 65,, nr 1, från Trois Morceaux
Emmanuel Sowicz

5 Manuel María Ponce (1882–1948)
Intermezzo
Misael Barazza-Díaz

6 Leo Brouwer (b. 1939)
Toccata de Pasquini från Sonata nr 1
Gábor Hart

7 Franz Schubert (1797–1828)
Lob der Thränen (arr. J.K. Mertz)
Dimitris Soukaras

8 Catalin Stefanescu-Patrascu (b. 1971)
Tarantella
Radu Vâlcu

9 Manuel De Falla (1876–1946)
Homenaje pour le Tombeau de Claude Debussy
Simone Rinaldo

10 Astor Piazzolla (1921–1992)
Invierno Porteño
Mateusz Kowalski

11 Carlos Guastavino (1912–2000)
Andante from Sonata No. 1
Julia Trintschuk

12 Vlastimir Trajković (1947–2017)
Prelude No. 9
Peter Graneis

13 Agustín Barrios Mangoré (1885–1944)
Una Limosna por el Amor de Dios
Yuki Saito

Credits: Inspelad i Strongroom, London, i juli 2019
Produktion och teknik, Robin Kelly
Konstnärlig ledning, Mak Grgić och Tom Kerstens
Executiv producent, Matt Buchanan för BGS Records
Mastringen gjordes av Mike Hatch på Floating Earth
Albumdesign av Colourblind
EuroStrings logotyp och varumärke av Jurana Puljic Jacmenovic
Konvoluttext av Thérèse Wassily Saba

body-min
cd1
leo-IvanSoca-2-min

Jag vill än en gång gratulera EuroStrings till det utmärkta arbetet till förmån för gitarren på både europeisk nivå och i världen. Som en metafor kan man säga att gitarren för tjugo eller trettio sedan var oönskat barn utan rättigheter och som inte fick ta del av de vuxnas konversation. Men gitarren är inte längre det oskyddade, ömtåliga barnet. Den har blivit starkare, med en egen röst. Under de senaste två decennierna har antalet gitarrmusiker ökat, liksom inspelningar, videor, konserter, tävling och festivaler. Tack EuroStrings och dess skapare, som arbetar för ett större mer enhetligt gitarrliv.

Léo Brouwer
1 mars 2021

DEL III
Intervjuer

ÅTERBLICKAR OCH FRAMTIDEN

En intervju med Ružica Gelo Ciglenečki

EuroStrings-projektet är enormt och kräver mycket fantasi och många timmars arbete. Att du redan hade organiserat Zagrebs gitarrfestival gjorde kanske arbetet lättare?

Ružica Gelo Ciglenečki: Zagreb Guitar Festival är en relativt ung festival som bara funnits i tre år när vi utvecklade idén till EuroStrings-plattformen och ansökte om Creative Europe-stöd. Zagreb Guitar Festival är bara ett av de projekt som organiseras av Music School Bonar, som också är initiativtagare till EuroStrings. Music School Bonar grundades för mer än 20 år sedan, och under den tiden har vi haft olika stora projekt, därför var organiserandet av festivalen inte så svår för oss. EuroStrings är ett krävande och stort projekt, men när plattformsmedlemmarna samlas utgör vi ett fantastiskt team med en kollegial anda, så att arbeta med detta projekt är inte bara ett jobb utan också nöje.

Samarbetade europeiska gitarrfestivaler med varandra innan du började EuroStrings-projektet?

Så vitt jag vet fanns det flera regionala samarbeten och kopplingar mellan festivaler, vilket är mycket viktigt för överlevnaden av sådana evenemang. Vårt fält, den klassiska gitarren som drivs av entusiaster haar ofta på problem med finansiering av konserter och andra relaterade utgifter. Därför är samarbete ett av de bästa sätten att lättare göra oss hörda och kämpa gemensamt.

Känner du att du har bidragit till en attitydförändring bland plattformsmedlemmarna?

Jag har inte tänkt inte på det på det sättet, för vi gör bara det vi tror på. Det tog tid för EuroStrings att bryta igenom, men under de senaste månaderna, när vi nu har börjat expandera, kan jag se en förändring. Nu kan vi knyta till oss stora gitarrnamn som vi tidigare bara kunde ha drömma om att samarbeta med. Det betyder att man har lyssnat på oss och att vår ursprungliga idé spridits. Mest glad under de tre senste åren har jag blivit av en nyårshälsning från EuroStrings-artisten Mateusz Kowalski. I den tackar han oss och säger att vi förändrat hans liv! Mitt svar till honom var att han nu också kan försöka förändra andra unga gitarristers liv genom sitt arbete och inflytande, för det är viktigt att sprida det budskapet. Jag tror uppriktigt på det här projektet och jag är inte rädd för mina egna barns framtid, för den kopplingen, med stöd och vänlighet når även dem.

De viktigaste personerna här är de unga gitarristerna och det stöd som EuroStrings erbjuder. Så du kan vara nöjd med den framgång du har uppnått under de senaste tre åren. Har projektet blivit mycket större än du trodde att det skulle bli?

Ja, den viktigaste delen i detta projekt är de unga EuroStrings-artisterna. Måttet på EuroStrings är inte bara i hur mycket denna plattform har hörts eller i antalet EuroStrings-artister som har gått igenom den, utan också i vad vi har gett dem.

EuroStrings erbjuder unga artister möjlighet att nätverka, skapa kontakter, ge konserter, få utbildning både som scenartister och gitarrister. Men det räcker ändå. En välkänd kroatisk poet och låtskrivare, Arsen Dedić, sade att: ”unga människor bör hållas tillbaka och gamla människor bör uppmuntras”. I Kroatien nämns detta ordstäv ofta som ett skämt när en ung konstnär uppmuntras, eftersom vi alla är medvetna om hur viktig denna uppmuntran är för deras utveckling. Av den anledningen försöker vi här i EuroStrings lära unga människor att de förutom uthållighet, hårt arbete och ansträngning också måste odla professionalism, blygsamhet, respekt och relationer med människorna de arbetar med, och jag tror att alla konstnärliga ledare på plattform ställer sig bakom.

Ruzica-min

Varje år har du tillfört nya delar till EuroStrings-plattformen, och nu utvidgas den till att inkludera länder utanför Europa som associerade och anslutna festivaler.

Faktum är att ända sedan det första året har EuroStrings-vinnaren framträtt i USA och Kina och därmed spridit den europeiska kulturen utanför Europas gränser. Detta är inte något nytt, de möjligheterna har funnits redan från början. Det som är nytt är tillägget av Associate Partners. Tanken bakom Associate Partners är att ansluta så många festivaler som möjligt inom EuroStrings-projektet. Målet med europeiska plattformar är trots allt expansion och hållbarhet. Vi är precis i början av vår resa och vi tror att vi kommer att fortsätta framåt.

En intervju med Antonio Rumenović

Koordinator för EuroStrings gitarrtävling
och samordnare av EuroStrings Composition Contest
Samtal med Thérèse Wassily Saba och Tom Kerstens

Antonio Rumenović är den främsta gitarrläraren vid Bonar Music School (Glazbena škola Bonar) i Zagreb, som har ett stort antal gitarrstudenter.

Antonio Rumenović: Jag har arbetat som gitarrlärare sedan 2005. Efter att jag tog examen från Music Academy började jag undervisa och för fem år sedan blev jag inbjuden att undervisa vid Bonar Music School i Zagreb. Tillsammans med piano är gitarren det mest populära instrumentet i Kroatien. I Bonar Music School har vi fem eller sex lärare och de har alla fulla klasser med nio elever i varje klass, vilket innebär omkring 60 gitarrister.

I Kroatien spelar många barn och ungdomar gitarr; enligt regeringskällor är siffrorna mycket höga. Som ett resultat av det finns det också många tävlingar för olika åldersgrupper. Jag har genom åren ofta blivit inbjuden att vara jurymedlem, och det har gett mig erfarenhet och kunskap. Jag såg att det finns många sätt att organisera tävlingar och hur regler formuleras och implementeras. När jag blev inbjuden av Zagreb Guitar Festival för att hjälpa dem att skapa regler och riktlinjer för Zagreb Festival Guitar-tävlingen hade jag en bra uppfattning om vad jag skulle göra. Jag tror att det jag gjorde fungerade bra, för senare blev jag också inbjuden att vara koordinator för EuroStrings gitarrtävling.

Som samordnare av EuroStrings-tävlingen utvecklade Antonio Rumenović också en digital applikation som kan användas av juryer i tävlingar. Den har också ett mycket effektivt poängsystem.

Vi skapade en applikation som heter Music Score eftersom vi ville göra tävlingsprocesserna enklare och kunna producera juryresultaten mycket snabbare, och framför allt ville vi göra allt i processen transparent. För EuroStrings skapade jag regler och system utifrån den kunskap jag fått från juryarbete i många olika tävlingar. Det utvecklade jag till en applikation som jag är nöjd med.

Vi ville skapa något som återspeglar tiden vi lever i genom att dra nytta av den avancerade teknik som står till vårt förfogande 2021. Applikationen Music Score för att göra en tävling är väldigt enkel och lätt att använda. Det finns olika alternativ att välja mellan, beroende på hur du vill poängsätta tävlingsdeltagarna. Du kan ha poäng från 0–25 eller 0–100, eller rösta fram en vinnare, och applikationen gör alla beräkningar.

Systemet var mer eller mindre min idé, men naturligtvis fick utvecklare att implementera idéerna. Det var ett stort jobb, processen med att skapa den här applikationen var komplex för det var viktig att få den att fungera på ett enkelt sätt. Vi testade demo-versionen i flera tävlingar. Allt gick perfekt, men med ökad erfarenhet uppstår alltid idéer om hur saker kan göras ännu bättre och smidigare, så det är vad vi gör just nu. Det är fortfarande några små saker som vi vill förbättra, men jag är optimist till min natur, så jag tror att applikationen kommer att bli klar inom några månader. Generellt skulle jag beskriva applikationen som innovativ och ett perfekt system för att använda vid tävlingar.

Applikationen togs fram av Zagrebs gitarrfestival och vi använder den för EuroStrings-tävlingen men i framtiden tror vi att applikationen kommer att vara användbar för många fler festivaler, vilket också kan förenkla tävlingsprocessen. Applikationen kräver mycket förberedelser före tävlingen eftersom du kan ladda upp alla deltagarnas program och kopior av deltagarnas noter, bilder och biografier och all nödvändig information för juryn. När tävlingen startar finns allt i applikationen och är redo. Det finns utrymme för varje jurymedlem att lägga till kommentarer och sina poäng. När du har lagt in dina poäng räknar applikationen ut allt snabbt, så att du får slutresultaten omedelbart efter att moderatorn avslutat tävlingen. Resultatet kan skrivas ut omedelbart vilket gör allt så mycket enklare. I många tävlingar där jag suttit i juryn har vi fått vänta flera timmar på resultatet. Det är särskilt problematiskt i en tävling med unga otåliga deltagare och deras föräldrar som väntar på resultatet.

Vi har 17 plattformsmedlemmar i EuroStrings och jag tror att de alla bör behålla sitt domarsystems autonomi, inklusive deras poängsystem och val av jurymedlemmar. De gör alla ett utmärkt arbete. Det finns alltid utrymme för förbättringar, men min uppfattning är att de ska fortsätta arbeta som de gör nu och sedan ta initiativ till att förändra saker när de känner behov. Samtidigt tror jag att vår Music Score-applikation kommer att kunna användas i framtiden över hela världen.

EuroStrings gitarrtävling är endast till för pristagarna på EuroStrings plattformsfestivaler – de bästa unga artisterna som representerar ett brett spektrum av musikaliska personligheter. Att döma kan inte vara en lätt uppgift?

Ja, jag håller med, med all respekt för alla andra internationella tävlingar, och jag respekterar alla andras arbete, men när du har 17 utvalda gitarrister som är vinnare av många internationella gitarrtävlingar, är det ett riktigt svårt jobb för juryn för att avgöra vem som är bäst, för alla presterar bra och på mycket hög nivå. Det kan bli en fråga om personliga preferenser och hur de presterade just den dagen, men små detaljer kan avgöra. Det är ett stort uppdrag, men vi har hittills haft tre upplagor av EuroStrings gitarrtävling och jag kan säga att vi är mycket nöjda med de framsteg som vi har gjort och hur tävlingen utvecklats under de åren.

Rumenović-min

För två år sedan inrättade EuroStrings-projektet även kompositionstävlingen EuroStrings Composition Contest, som också samordnas av Antonio Rumenović.

De senaste två åren har vi fått två vinnare EuroStrings Composition Contest, som var och en presenterade nya verk med mycket hög standard – deras kompositioner passar väl in konsertprogrammen för professionnella artister. Under det första året hade vi ett mycket stort antal deltagare. Till det andra året behövde vi göra några ändringar eftersom vi fick nya riktlinjer från Bryssel och satte en åldersgräns på deltagarna. Nu får de vara högst 35 år, men vi fick ändå ett stort antal sökande.

Vi är nöjda med utvecklingen av EuroStrings Composition Contest och den knyter an till EuroStrings artister. Upplägget är att vinnaren av EuroStrings gitarrtävling spelar det vinnande stycket över hela världen inklusive USA, Europa och Asien. Det innebär en bred exponering av den unga kompositören och för EuroStrings i allmänhet.

En annan aspekt av att vinna EuroStrings Composition Contest är att den vinnande kompositören inbjuds att sitta i juryn för nästa Composition Contest. Det är ett utmärkt sätt att fördjupa kunskaperna i komposition eftersom juryn består av internationellt kända kompositörer som Sérgio Assad och Stephen Goss. Naturligtvis är det ett jättejobb för de ska inte bara bedöma kompositionen utan också dess spelbarhet på gitarr. Det är en ära för den vinnande kompositören och lyfter samtidigt deras status som kompositör.

Du gör det möjligt för EuroStrings-artisterna att framträda på prestigefyllda platser, och även om EuroStrings är Europabaserat når du ut längre och knyter kontakter för EuroStrings-artister också utanför Europa; Amerika, Fjärran Östern. En global uppsökande verksamhet.

Det är något vi är väldigt stolta över, och jag kan säga att efter att ha varit en del av programmet har alla EuroStrings-artister har haft framgångar. En fick en lärarplats vid ett amerikanskt universitet, en annan vann Guitar Foundation of America International Competition. De är aktiva i många olika länder och på många festivaler och skapar kontakter i hela Europa. Det finns så många positiva resultat från EuroStrings-projektet för unga artister, slutsatsen vi kan dra är att det fungerar!

 

En intervju med Mak Grgić

EuroStrings Artists artistkoordinator
Samtal med Thérèse Wassily Saba och Tom Kerstens

Hur skulle du beskriva ditt viktiga arbete med alla lysande unga gitarrister i rollen som EuroStrings artistkoordinator?

Mak Grgić: Rollen är givande men också en utmaning. Vi ser inte bara hur många talanger det finns i den klassiska gitarrvärlden, vi ser också hur snabbt poolen av unga musiker växer. För EuroStrings är detta en välsignelse eftersom varje EuroStrings-artist som vi har arbetat med har tillfört så mycket, men det har också inneburit att vårt ansvar växer. För all denna talang förtjänar att bli hörd, och jag hoppas att vi som plattform har hjälpt i det avseendet, och vi kommer att fortsätta bidra så mycket vi kan. Personligen inspireras jag ständigt av kvaliteten och det engagemang som våra EuroStrings-artister visar på både personlig och professionell nivå.

Finns det andra aspekter arbetet som du också finner vara givande?

Den mest givande delen, det är jag helt säker på, är att jag själv lär mig så mycket. Det brukar sägas att vi lär oss bäst av andra när de är bra på vad de gör, och det är helt sant. Jag har älskat varje enskild vänskapskontakt med våra EuroStrings-artister under de senaste fyra åren, och jag har haft förmånen att få utvärdera mig själv och samtidigt lära mig massor under arbetade med dessa unga begåvade musiker. Jag vill betona hur tacksam jag är för möjligheten att få arbeta med våra EuroStrings-artister.

Naturligtvis måste det också finnas utmaningar?

Utmaningarna är den motsatta sidan av myntet. Med så stor mångfald när det gäller talang, personligheter, mål och ambitioner är det svårt att vara lika givande för var och en av EuroStrings-artisterna, även om målet är att erbjuda samma resurser och stöd till var och en. Jag har efter varje år varit tacksam att vi har uppnått en känsla av gemenskap och en positiv attityd bland våra EuroStrings-artister, för det är så viktigt för oss alla. Medlemmarna i EuroStrings-plattformen har alla sin personliga tillvägagångssätt, vissa av oss är också utövande musiker, och det är samhället som stöder oss och skänker oss uppmärksamhet. Det är en utmaning att inse detta och arbeta för att upprätthålla sammanhållningen.

Du var en mycket framgångsrik artist i din ungdom. Önskar du att EuroStrings hade funnits vid den tiden? På vilka sätt skulle det ha gjort skillnad?

En gemenskap som EuroStrings har alltid varit min dröm. Jag skulle ha älskat att kunna skapa långvariga relationer med mina kamrater istället för att bara känna ivern att vara konkurrenskraftig. Jag vet nu att den vänskapen skulle ha gynnat mig mer, både musikaliskt och personligen. I slutändan är musik en uttrycksform som vi skapar tillsammans, vare sig det är på en hög professionell nivå eller som vanlig amatör. Det är lättare att känna glädje efter den insikten. För mig representerar EuroStrings i grunden denna potential och de idealen.

Tycker du att prestationsnivån har förändrats de senaste åren?

Absolut! För varje år stiger nivån på spelet. Det har att göra med den ständigt utvecklande och fantastiska pedagogiken som blir allt lättare att komma åt, och även hungern från alla unga spelare vilket resulterar i att de hittar nya sätt att göra sig närvarande på den internationella musikscenen.

mak-min

EFTERORD: COVID-19 2020 OCH BORTOM

År 2020 och tidigt 2021 har varit annorlunda tider för alla, och svåra för många. Covid-19-pandemin, som startade i början av 2020, innebar att alla planer som hade gjorts för året måste ändras. Vilket fick stor betydelse i den klassiska världen då vi hade sett fram emot att fira 250-årsjubileet av Beethovens födelse i december 1770. För gitarrister var Julian Breams bortgång den 14 augusti 2020 särskilt ledsam. Han är fortfarande en stor inspiration för unga gitarrister, både som artist och för sina beställningar och uruppföranden av ny repertoar.

Trots utmaningarna som Covid-19 medfört med nedstängningar lyckades de flesta av EuroStrings plattformsfestivaler genomföra några av sina planerade evenemang, om inte live så online, och var och en kunde genmföra sin gitarrtävling så nya EuroStrings-artister för 2020-2021 kunde väljas. En bidragande orsak till att det lyckades handlade om support och informationsutbyte för EuroStrings-plattformens medlemmar.

Många EuroStrings-plattformsfestivaler var nöjda med beddningen av publiken genom sina online-aktiviteter och planerar att behålla dessa globala möjligheter även när pandemibegränsningarna har upphävts. Trots den krävande kompetensutveckling som är nödvändig för att anpassa verksamheten till den nya tekniken och nå resultat med hög kvalitet, rapporterade de flesta festivaler med stolthet att ansträngningarna varit givande.

Under 2021 sker en gradvis återgång till det normala och vi kommer att kunna gå från onlinekonserter tillbaka till liveevenemang. Nya sätt att presentera konserter har utvecklats under nedstängningen, och kan förhoppningsvis fortsätta utvecklas i framtiden.

EuroStrings Competition 2019©TW Saba431bbb-min

EuroStrings-kontakter

Verkställande direktör:
Ružica Gelo Ciglenečki

EuroStrings artistkoordinator:
Mak Grgić
info@eurostrings.eu

Ekonomichef:
Ivan Barnjak
finance@eurostrings.eu

Kommunikationschef:
Dunja Stanković
communication@eurostrings.eu

Internationell PR:
Larisa Lieberman / Tom Kerstens
internationalpr@eurostrings.eu eurostrings.eu

Design:
Jurana Puljić Jacmenović / Oliver McGhie

eurostrings.eu

Texten är skriven, sammanställd och redigerad av
Thérèse Wassily Saba och Tom Kerstens

Design av Color Blond Design
EuroStrings logo och branding av
Jurana Puljić Jacmenović